再回想先前的那場戲，周易又有了更深一層的體悟。先前他隻是感覺兩位主演演得太好了，但詳細甚麼處所好，他的設法有些恍惚，這時他完整曉得了對方究竟那裡演出得出彩。
當然，這類提示不能較著，但要留下線索。
湯姆克魯斯能夠演一輩子湯姆克魯斯，但周易不能演一輩子周易呀！
需求演技的時候，你拿不出來如何辦？
像體驗派和表示派，都是一種對演出流派的稱呼。
遵循武元申的法，實在他用的都是表示派的伎倆。
等他老了，你再看，的確冇法看了，隻能演演副角。
如果不整容的話，演員底子冇體例包管本身的麵貌。
周易目前冇有那麼高深的演技。
兩邊的演技缺一不成。
但這是電影，你的演出當然要給觀眾提示。
如果用體驗派來演，不是不成以，但武元申感覺結果會弱一層，不能很好的起到那種“演出”結果，以是他采取表示派的體例，給人一種“他就是在演出”的感受，結果反而很好。
那如何晉升演技呢？
周易本身做老闆，再加上本身氣力薄弱，天然冇有這方麵的擔憂。
而體例派是體驗派的持續和彌補，其核心機惟還是體驗派的核心。
人家又冇有接管過甚麼特彆能量的改革。
不過周易冇笑。
武元申頭附和，感覺周易完整能夠參考。
比如，你來演何遠新，那場戲要拍你滿腔悲忿，沉痛壓抑的狀況，要你去掀桌子，砸花瓶，但你遲遲進入不了那種狀況，冇法深切角色內心，和這個角色起不了心機共鳴，如何辦？
這是一個好體例。
詳細到這部戲裡，武元申在演出的時候，天然要重視到方方麵麵的細節。
它們終究的目標都是要在舞台上塑造實在的角色。
想想那種環境，當真可駭。
再比如，你演哭戲，大要上，你是因為悲傷而哭，可實際上，你有能夠是敲了本身一棒子，疼哭的。
歸根結底，體例派就是一種練習演員的體例。
中午他和兩位主演在飯桌上聊了一陣，很有“聽君一席話，勝讀十年書”的感受。
周易聽著兩人解，連連頭，確切受益匪淺，籌算本身今後也要多嘗試一下。
哪怕你冇有顛末正規練習，但你能夠去嘗試。
這就是體例派。隻求成果，不問啟事。
周易目前還冇去燕影上學，冇有上過正規的演出課，演藝經曆幾近於零，完整在靠天賦演戲，目前是冇題目，就像那些演偶像劇的明星，短期內是冇事，但長此以往，今後就要出事了。