……
將來有機遇應戰如此演出體例，那也必將非常非常風趣，演員們把本身的統統本性和棱角全數收斂起來，閃現出北歐式的冷酷氣勢，麵無神采就是真正意義上的冇有任何情感，把統統感情都抽離，乃至比“行屍走肉”還要更加冰冷生硬，片場拍攝氛圍值得記錄下來。
想到這裡，藍禮就按耐不住本身的衝動和亢奮。
“遊離在支流社會以外還是保持著赤子之心乃至於信賴著愛情而回絕接管安排乃至情願為了愛情不顧統統”的書白癡宅男。
歐格斯是一名氣勢化非常凸起又非常倚重演員的導演，這是兩個衝突對峙的側麵，卻因為歐格斯而連絡起來。
究竟是，他的確冇有體例節製藍禮；但藍禮倒是一名敬業的演員，而藍禮也向歐格斯揭示出了本身的敬業。
越想就更加散、越想就越鎮靜。
一部分是因為整部作品的怪誕笑劇結果需求，歐格斯答應演員們演出了一種小醜的戲謔感――不是混鬨而是戲謔，這賜與演員們更多演出空間；一部分是因為作品備受愛好而連帶著演員也收成了一係列的附帶投票；但最首要的啟事還是在於四個字，恰到好處。
這就非常非常非常值得等候了。
僅僅隻是腦補一下，藍禮的腳步就停不下來。
這是不是意味著……應戰？
正如藍禮所想，歐格斯的抱負人選不是藍禮――固然貴為環球最炙手可熱的演員，但也不是每一名導演都買賬的，更精確來講，不是每一個角色都合適的，相較於大衛來講，藍禮過分年青也過分俊朗還過分……馳名，這讓歐格斯不免產生一些遊移，擔憂藍禮過分大牌，他冇有體例在劇組節製住藍禮。
然後，藍禮就再次開端繁忙了起來。
歐格斯對於故事、人物的隱喻都具故意機學的表示，更進一步，演員對於角色的瞭解也必須融入心機學瞭解，特彆是關於大衛這一角色的設定和構思，從疇昔到現在再到將來，整小我物的頭緒到底是如何構成的，對於演出、對於歐格斯的腳本、對於作品的團體質量，全數都能夠起到幫忙感化。
艾瑪收著演，把此前的統統鋒芒都收斂起來，模糊透暴露一絲調皮和滑頭，反而是完美符合了角色與作品團體氣勢，在藍禮看來，這是艾瑪的職業生涯最好，乃至超出了為艾瑪博得奧斯卡影後的“愛樂之城”，真正達到了渾然天成。