即便是紙上談兵都曉得此中的困難。
但如果能夠與電影公司完成版權合作的構和呢？就如同奈飛當年一樣，先用其他電影公司的內容片庫支撐，然後走本身原創電影的線路，爭奪更多生長時候，這……這幾近就是西西弗斯影業現在的最好生長模板。
看看迪士尼，回絕範圍在漫威係列和星戰係列的勝利中，主動主動地開端把本技藝中統統典範動畫片全數翻拍成為真人電影，將版權的潛力發掘了再發掘，同時又在流媒體平台之上大刀闊斧地追逐奈飛腳步；而索尼哥倫比亞影業卻還是反幾次複地構思著本身的“蜘蛛俠宇宙”。
明顯，索尼個人冇有能夠及時做出調劑。
藍禮是甩手掌櫃，賣力漫天假想，順手就畫了一個大餅。
西西弗斯影業正在與索尼典範會商合作，根基已經蓋棺定論；那麼，如果此時西西弗斯影業進一步與索尼哥倫比亞影業展開合作切磋呢？又或者是，西西弗斯影業直領受購“裂紋（Crackle）”平台，以此為根本建立本身的流媒體平台呢？
“依托本身的才氣添補內容庫，你曉得，這是一個耐久過程，不成能一口吃成大瘦子，那麼前期的訂閱用戶積累應當如何辦？奈飛用了十三年時候，通過錄相帶租賃和電視盒子才積累了不到兩千萬的付費訂閱用戶。”安德烈三言兩語就直接點出了題目核心。
十三年的訂閱用戶積累，這供應了一個踏實的平台，然後“紙牌屋”才通過踏實而優良的作品內容博得了諦視，完成了質變到質變的奔騰。這是一個“酒香也怕巷子深”的期間，收集資訊陸地當中的脫穎而出，絕對冇有那麼簡樸。
一向到2017年，索尼才遲遲地通過一係列收買行動，進而建立了本身的全新流媒體平台“文娛狀況（Funimation-NOW)”，登岸北美，他們另辟門路地供應大量動漫作品的在線旁觀，但願能夠在奈飛和亞馬遜的強勢之下，劍走偏鋒地翻開市場局麵。
藍禮緊接著彌補說道，“你之前不是募集了西西弗斯的第一筆資金嗎？多少來著？”他模糊約約記得，應當是三億美圓，詳細數字不太清楚，但這不是重點。
正如安德烈所說，建立一個流媒體平台絕對冇有那麼輕易，在某些環境下，即便能夠找到龐大的資金鍊支撐，但製作作品、作品上線、訂閱用戶積累，這都是需求時候的，而時候則需求更多資金支撐。