換而言之，科恩兄弟按照實際當中的實在歌手，相對應地創作出了電影當中的每一個角色，然後按照本身的故事頭緒串連起來。這也意味著，每一名演員的挑選都是具有深意的――不但僅是藍禮-霍爾，一樣，挑選賈斯汀-汀布萊克、凱瑞-穆裡根等等也都是如此。
統統的統統，科恩兄弟都通過了“醉鄉民謠”的原聲帶揭示了出來，就如同“堂吉訶德”普通。
六十年代的民謠海潮，也是如此。
很少人曉得，鮑勃為了勝利不折手腕，並且在獲得勝利以後，拋棄了當初知名期間結識的朋友，包含了戀人，包含了良師良朋，他挑選了一條單獨前行的門路，並且以為，這是為了勝利必定需求支出的前提。
啟事？
對於勒維恩-戴維斯來講，相對應的歌手就是戴夫-範-朗克，這位在汗青上籍籍知名的一個淺顯民謠歌手。
不是簡樸的攻訐或者怒斥，更加不是諷刺和挖苦，而是來自藝術創作者的深思和摸索。因為他們內心深處也在質疑著本身：期間已經竄改了，本身是否應當竄改？
他們不得不光榮，本身找到了藍禮。
在民謠範疇當中，尋覓到一個演員，這本就不是一件輕易的事，同時還要能夠負擔起整部電影的戲劇重量，這就更加困難了，即便是賈斯汀-汀布萊克，科恩兄弟也不敢委以更多戲份的重擔。
萬眾諦視。
這就是實際，這就是餬口，這就是社會，這就是民謠海潮吼怒而過以後留下的汗青。
自但是然地，在正式進入“醉鄉民謠”的故事之前，就必須先體味一下戴夫-範-朗克這名歌手。
是否應當為了貿易而讓步本身的藝術思惟，又是否應當為了本身的藝術對峙而放棄餬口的對峙；離開了市場的藝術作品是否具成心義，而向貿易讓步的藝術作品又是否可否留下陳跡；更首要的是，胡想與餬口、抱負與實際、藝術與貿易，這是永久都不會退色的話語。
電影當中的每一名演唱者都或多或少能夠找到相對應的原型，他們的氣勢、他們的才調、他們的思惟以及他們的靈魂，全數都凝集在了本身的創作當中，並且投射在了電影角色當中。按照原聲帶的曲目，便能夠窺見全部故事的頭緒。
上一世，2013年，“醉鄉民謠”正式上映以後，在歐洲迎來了一片讚譽之聲，而在美國的東海岸也收成了無數讚美，很多業內影評人都以為這是年度最好影片，固然這部作品冇有能夠在奧斯卡之上有所斬獲，卻還是無損於這部作品的汗青職位。