唯美的後代常情在好萊塢電影裡耐久不衰，常常賺足觀眾的眼淚，至於同性之間，隻要能用演出打動觀眾的心，實際上這類感情表示的東西和男女之情是一樣的，隻是如何能完美描畫邊沿人的愛情，可比淺顯的男女之情的難度高很多。
當時候，很多人才恍然發明，不知從何時起，雷普利就已經抓住他們的心，讓他們的情感跟從著他而竄改，至於那對於同性戀的核閱和抉剔，也不曉得在甚麼時候被扔出影廳。所謂的衝突，到最後卻變成了自但是然。
但是實際環境就是如此，當他們恍忽間想起本身挑刺的初誌，這部電影早已疇昔大半，而他們的條記本上記下的要點數量，乃至用“寥寥無幾”來描述都有些言過實在。
此時現在，影評人總算明白，為何西奧羅德和安東尼對峙這不但僅隻是一部同性戀電影或者愛情電影，運氣也好，人道也罷，終究的終究，這都是雷普利的挑選。
梅爾蒂在船上叫出雷普利的名字。
“西奧羅德萊希特，影帝級演出！”
特彆是雷普利和迪基兩人海上對峙這一段，西奧羅德的演技持續發作幾近不給人喘口氣眨個眼的時候，不管是他自欺欺人地說著傷人的話，還是他痛哭著揮下船槳的刹時，讓他們恨不得頓時跑去放映室將那一段菲林倒返來反幾次複看上十幾遍！這一幕的西奧羅德，那才叫真正的“讓旁人偶然存眷彆人演出”――誠懇說他們腦筋裡已經堆滿了西奧羅德的雷普利，而迪基……哦是的，他的躲避和惱羞成怒確切不錯，或許有其他的貓膩，但很抱愧他們第一遍看的時候冇偶然候重視，或許第二遍的時候會有新發明。
梅爾蒂彷彿也看到了彼得。
但令人不測的是，雷普利和迪基之間的敵手戲並未給人一種雷普利的光芒完整被迪基壓抑的感受。大多時候在兩個角色一優一劣的環境下極其輕易給人一種副角喧賓奪主的錯覺，而西奧羅德的雷普利，給今後的演出係門生，供應了一個教科書式演出――角色設定的強弱並不代表著角色存在感的強弱，如何凸起一個“弱勢”角色的配角職位，是每一名有野心的優良演員必須學會的技術。
淺顯觀眾或許冇能瞧出個究竟，不過那些專業的影評人卻曉得，這背後仍然是西奧羅德的功績――或許與那笑容中非常合適角色表麵和脾氣羞怯拘束有關――在這一刻，他讓一個反派式配角的形象立體化，這個立體化不但僅表現在他對“試圖假裝成未曾會麵之人”的拿捏中，還深深描畫進人們的內心，引發共鳴。