《爆裂鼓手》是一部電影是藝術片，福珀是要靠著他來得獎的。以是，好學苦練纔是霸道。並且，為了電影好學苦練這也算是一個鼓吹。是可覺得本身獲獎的加分項。
《致命把戲》就不消說了。諾蘭的電影永久都是文藝燒腦片的典範。而像是福珀這類被貼上演技派標簽的明星去插手如許的電影確切是一個保持演技程度的不錯姿式。而至於《美國派5》，則是出於維繫福珀在美國年青民氣中職位的電影了。畢竟，顛末端一係列視頻的轟炸，福珀彆的春秋層次不說，但是在收集上和在年青民氣中，他絕對是第一名的。而《美國派》這類能夠說是青年人青♀春發矇的教誨電影，福珀理所當然的要參演一下，就算是被噴不務正業也在所不吝。
“好吧，我明白了。”麥克曼格尼這個時候無法了。畢竟福珀已經練習整整三個月了。但是想要達成電影當中的結果，那是完整不成能的：“速成的體例是有的，但是會對你的手臂肌肉形成必然的毀傷。如許的體例是絕對不會達到打鼓的頂峰的。”
“好吧，那我就教你一個彆例。”說著，曼格尼開端了漸漸的打鼓勵作：“就如許，這個行動你練習幾天以後，你在打鼓的時候便會快速很多，並且另有節拍感。”說著他解釋了一下：“這個行動會讓你的肌肉痙攣，固然看起來手腕還是有生硬的感受。但是仰仗手臂肌肉痙攣的體例，強行增加本身的手速，會讓人產生一種目炫狼籍的感受。”頓了一頓，曼格尼接著說：“固然這類操縱肌肉痙攣的姿勢固然會讓你的手速變快，但是也會給你形成手臂肌肉形成龐大的傷害。如許你今後想要打一些更高深有難度的鼓點是必然會產生題目的。”
而在把這些事情都做完以後，他最後做的便是要熟讀腳本，尋覓感受了。
“曼格尼，我已經非常極力了。”聽到曼格尼的話，福珀聳聳肩膀。還是那句話，你不能苛求一個搞房地產的搞藝術，就算這個搞房地產的有一段搞藝術的外掛影象也一樣。更何況在福珀的影象中可冇有學過架子鼓：“你曉得的，在電影當中很多鏡頭會是手部的特寫，全景並不是那麼多，以是隻要讓我的技能速成一下就好了。”福珀的話冇有說完，但是已經很較著的表達了本身的意義：我不是專業的鼓手，不需求那麼短長，隻讓我在電影內裡看起來很短長就行了。這也是為甚麼福珀找的教員是被稱為打鼓技術最好的麥克曼格尼。而不是其他的彆的鼓手。