一部電影拍攝的時候，並不會按腳本的挨次重新到尾地拍，而是采納分場景挨次地拍攝，同一場景的戲先拍完，再換下一場景。如許做省時省錢省力，如果按著腳本挨次來拍，一會兒在洛杉磯，一會兒在紐約，豈不是要飛來飛去？同場景拍完，然後鏡頭的串連事情留給前期剪輯措置。
這就是拍攝中的停滯，瑞秋固然是戲劇演出係的大門生，而紮卡裡也從小登台演出，但是他們現在都還很稚嫩，並且貧乏經曆，青澀的演出常常導致事倍功半；而更多的題目，倒是出在王揚本身身上。
畢竟他也是第一次拍攝電影，一樣的稚嫩青澀，一樣的毫無經曆；還好這隻是偽記載片範例的DV電影，對拍照要求很低，鏡頭位置，轉換等等都能夠專業，乃至是東晃西歪晃得你頭暈，因為男配角的拍照程度本來就是限於一個淺顯人，以是在拍照方麵，王揚冇有碰到甚麼題目。
就像現在這類環境，王揚一開端想當然女配角美爾應當神采猙獰，但是花了半天時候，如何拍都不對勁；現在俄然又變往詭異的方向拍。
王揚拍了鼓掌，看著瑞秋，叮嚀著最新的指導：“從現在開端，冇有猙獰、冇有猖獗，它們都不是重點，我們要詭異！想想，如何樣的演出纔是詭異？”
“那你們再等一會，另有大抵半小時的路程。”傑西卡笑著收了線。
當然有腳本的幫忙，演員也是清楚本身在演些甚麼，曉得劇情的後果結果的。
“我曉得了！”王揚俄然雙眼一亮，打了個響指隧道：“我們都太重視大要上的演出了，思路不該該是如許的！”瑞秋停止了歸納，聽不明白隧道：“你的意義是？”王揚一邊理著本身的思路，一邊解釋道：“這個鏡頭的美爾或許需求猙獰、需求瘋顛，但說到底。我們需求的是一種詭異的可駭感受！以是讓人感到詭異，纔是最首要的不是嗎？”
瑞秋笑著翻了翻白眼，道：“放心，我的都是嘲笑話。唔，聽著……”
王揚本身也笑了起來，卻如有所得隧道：“固然我的演技很爛，但是剛纔我彷彿明白了甚麼。”他雙手抱著胸，高低打量著穿戴寢衣的瑞秋，他不是在賞識瑞秋的身材，而是他認識到本身有些思惟弊端，他皺眉道：“瑞秋，你來隨便演出一下這個鏡頭。”
瑞秋也笑著“哇”了一聲。
“我想我開端有點明白了。”瑞秋想了一會，對王揚說道：“我們來試一次吧。”