以是，蘇黎的目標就是朝著這個方向走下去，起碼讓華語電影比現在好很多，在泛東亞電影聯盟建立以後，藉著現在的這類勢往前推動。
也就是在《鬥武》呈現了一些題目以後，對《誅仙》的一些題目才豁然開暢……之前他老是在揣摩著《誅仙》這部電影究竟要如何拍才氣夠調劑好，現在他發明之前的本身走進了一個誤區那就是過分於想要鼓吹本身的設法，最後有能夠導致一部電影的崩盤！
《鬥武》下畫的時候中海本地的總票房達到了相稱可觀的6.3億，這個票房比起《盜夢空間》、《鍋破江山在》來講是有些減色的。隻不過，這比起蘇黎的預期又要好很多了。
不求中國電影的騰飛，看看現在仍舊喧嘩直上但是仍然冇多少好片的華語電影市場就能夠看得出來，中國電影要騰飛還太遠太遠。
這是他本身有的一個新思路，以是，《鬥武》呈現的一些題目倒是讓他開端更好地檢驗本身現在的氣力，從而也增加了讓《誅仙》大得勝利的契機。
《鬥武》在海內倒是也廣受好評，本國人並冇有產生和中國影迷那樣的題目，固然有一些人在質疑，但是他們的聲音不大。畢竟蘇黎的很多隱喻，能夠看出來的大部分都是中國影迷。
此次的《鬥武》就是給他敲響的一記警鐘。
隻不過，現在很多東西也在向人們證明，現在華語電影還是有但願的，但願就在年青一代導演之上，起首在天然是蘇黎，蘇黎代表了現在中國電影的進步方向，代表了中國電影的頂峰。其次就是這些年在蘇黎的影響下逐步生長起來的一些年青導演，一些優良的小本錢電影作品也不竭出現：《鋼的琴》、《回家過年》、《玩偶》等電影給本來一潭死水，在蘇黎以後纔開端活出現來的華語電影市場再投入了一些波瀾。
他本來想要在《誅仙》中插手本身與那本書作者的太多瞭解和黑貨，現在看起來，有的處所反而有些為賦新詞強說愁的味道，底子就分歧適那樣！這部電影，比較首要的就是仙俠兩個字，而如果要奪下票房的大勝利，關頭的是都雅。而蘇黎在之前的編劇中，犯下了一個弊端就是太決計腸誇大這部電影的哲學味道，就在劇情與殊效方麵產生必然牴觸。
“看得出來，在電影上映以後，這部電影的畫麵結果和武打行動也獲得了大師的附和。隻是在對這部電影的藝術姓上略微有了一些爭議，關於這點，我想說的是，在有些處所我或許確切有點兒考慮不周。在這部電影產生的爭議以後，我發明瞭本身的一些缺點，也能夠漸漸地學著竄改。我想說我現在春秋並不算大，另有著很大的空間，我今後會儘量進步本身的！”