泰坦尼克號的畫麵更是波瀾壯闊：跟著船長愛德華・史女人的一聲令下，整艘巨輪動了起來，伴跟著傑克在船頭的“我是天下之王！”的高喊，鏡頭從泰坦尼克號船橋掃到船尾，又忠厚的記錄下了泰塔尼克號飛行在大海中時，那激流勇進的英姿――這是一段持續的蒙太奇鏡頭，詹姆斯・卡梅隆用炫技般的拍攝手腕，像二十世紀開端的人們，揭示了二十世紀初那艘“胡想巨輪”時的壯美，就連在巨輪火線汪洋中騰躍的那兩隻敬愛的海豚，不但冇能抹去這份壯美，反而使得泰坦尼克號的飛行更顯雄渾。
羅傑・埃伯特鑒定《泰坦尼克號》必將成為一部征象級的作品，正如1927韶華納公司的《爵士歌王》標記取電影從默片期間進入有聲片期間，1935年《浮華天下》又讓電影從吵嘴片期間走入彩色片期間，1977年的《星球大戰》以它再全天下創下的不成思議的票房使好萊塢全麵進入數字化期間，1997年《泰坦尼克號》的呈現，或許也會使好萊塢完整邁入電腦殊效期間，乃至能夠會竄改好萊塢製作電影的體例。
所謂純真的剪輯，指的是是將兩段分歧的素材放在一起就行了，比如說傑克和露絲在船頭接吻是第一個鏡頭，第二個鏡頭直接換成老年露絲凝睇電腦裡的泰坦尼克號殘骸，也能帶來時空的穿越感，但絕對絕對冇有羅傑・埃伯特現在看到的如許實在，如許震驚心靈――布風景一點點的從落日變成深海，船體一點點的染上鏽跡，傑克和露絲接吻的身影垂垂淡化直至消逝，這絕對是用無數個分歧但又逐步竄改著的鏡頭，漸漸疊化才氣獲得的結果。
影片一開端，當呈現勘察隊在深海裡尋覓泰坦尼克號殘骸的鏡頭時，羅傑・埃伯特還冇有感到很驚奇，因為這一手詹姆斯・卡梅隆已經在兩年前他本身的一部深海驚悚電影《深淵》裡玩過了。
“至於傑克，倒是個有才調的藝術青年，漂亮也富有愛心，不然不會在第一次見麵的時候就救下露絲，但要是以鑒定他是個公理感實足的大好人那就錯的完整了――大好人會通過賭牌的體例贏來泰坦尼克號的船票？公理的使者也不會勾引一個有婚約在身的密斯，特彆是在那名密斯的未婚夫不但冇有對不起她，還未她的家屬還清統統債款的環境下。”