“你也這麼感覺？”
“你看，你略微想想就能找出兩部，更不消說另有那些你不曉得的，”韋恩斯坦雙手一攤，“有些事情第一次做的是天賦，第二次做的就是乾才，以複古懷舊的吵嘴氣勢製作電影，在《辛德勒的名單》以後就已經被電影學院所熟諳，冇有了第一次的冷傲，在他們眼中跟淺顯電影冇有辨彆。以是，你需求彆人冇有嘗試過的氣勢，以是，為甚麼不考慮建形成默片呢？”
克拉克・蓋博在上個世紀二三十年代，是美國電影家喻戶曉的人物，幾近能夠說是好萊塢的代表和意味，暗裡裡乃至有電影天子的佳譽。如果肖恩真的能以靠近於他的形象呈現在大銀幕上，再共同現在這個故事，打動電影學院是毫無疑問的。
是的，還是雛形，但對一個製作人來講，這已經充足了，不是嗎？作為發掘了無數獨立電影的哈維・韋恩斯坦，或許目光不像肖恩那麼變態，幾十年的職業生涯中看走眼的腳本也不在少數，但是該動手時他絕對不含混。
當然，這並非是說腳本已經完美無缺了，他們僅僅隻是處理了諸多題目中的一個，頂多就是比較首要和比較關頭的一個，另有不那麼首要不那麼關頭，但仍然很首要很關頭的題目。
這句話一出來，之前還鬨嚷嚷會商著的聲音頓時停了下來，然後像剛纔那樣都一起看向說話的人，循環影業的CEO托德・弗拉基米爾。
“實在絕妙的設法！”
“當然，艾瑪，你也是我們當中的一員。”肖恩當即說道，還共同的做了個請說的手勢。
“我們畢竟不是製作傳記電影，冇有需求將背景做得那麼實在，有30年代這個身分已經充足了，我們能夠在這上麵深挖下去，而不是去計算人物題目。”弗拉基米爾持續說道，“然後，我的定見是，讓男配角儘能夠的和某個當時的著名男明星類似，但用子虛的名字。如許真真假假，既有汗青的厚重又有電影的闡揚，還能讓觀眾自在遐想闡揚，會讓全部故事非常有魅力。”
“如果如許，那就隻能放棄這個挑選，但放棄的話，我們所需求的懷舊感就會有所喪失。”
“我以為這可有可無，有聲電影替代無聲電影的影響，比彩色電影替代吵嘴電影的影響大很多！”
“彷彿還貧乏了甚麼。”
他終究還是開口了，實在，在艾瑪說話前，他就已經籌算開口，按照他們的會商，他幾近能夠看到一部典範之作的雛形。