前奏以一種短促的琴音開端，開初調子很薄弱，但垂垂變強，高升，變得強大。
曲目標名字用一種不常用的複古花體閃現在半空中，同時全部場景變得空曠起來，就連氛圍中也帶著水汽。
他請上來一名穿戴紫色裙子的女人。
觀眾們完整進入了由假造體係構建的全新天下中，在這裡，統統的影象都是直接由腦內終端收回數據，直接感化於大腦皮層中賣力視覺聽覺觸覺等部分，如果不是視野右上角有一個“演出中”的小小標識，觀眾乃至會分不清顯現和虛幻。
如果白波畫出的場景加上萊頓的音樂，那麼玩家就能更加沉浸到遊戲中去。
[曲目：生命萬歲]
因為唱歌和編曲不是當今社會的支流專業，也冇有多少人情願賭上本身的前程去研討這個，並且用AI就能快速編寫成曲，莫非不比本身冥思苦想出來更合適大眾的耳朵？
季樂看不到其他的觀眾，他此時站在一條清澈的河道中間，河道遲緩的流淌著，上麵飄著紅色的梔子花。天空很澄徹，白雲飄過，和上麵的河道和草地構成一幅心曠神怡的畫卷。
“把萊頓請來為我們的遊戲吹奏配樂如何樣？”
當大師都沉浸在歌聲營建出來的感情中時，隻要季樂發覺到了不對勁。
“愁的是萊頓的小提琴音和曲風過於氣勢化，而這個期間處置吹奏古典樂器的人太少，導致一聽就曉得是萊頓，以是也不能讓他偷偷來配樂而不署名。”
現在的音樂大部分都是由AI編寫而成，根據就是遵循人類聽起來最舒暢的樂律法則來編寫的，而唱歌的人也從之前的人類，變成了完整由AI分解的歌姬。