就算“死”在這上麵，他感受都甘心，畢竟如許的機遇可不是每小我都能有的。
沈歡把本身那點零散的思路通過梳理的體例，一點一點拚集起來，理得也是越來越有頭緒了，隻是理著理著，他發明這些東西都終究指向了一個方麵：“……隻不過在這些方麵，海內彷彿並不是很完美，也冇有甚麼能夠鑒戒的經曆，不過好萊塢倒是一個可行的思路方向……”
沈歡對於這類征象實在也很瞭解，因為汗青題目擺在那邊：雖說這個天下的華國在二十世紀初已經有了電影產業，但是因為戰役和各種啟事，中間一度停滯了幾十年的時候，直到比來二三十年才重新生長起來。從真正的意義上來講，華國電影隻要不到五十年的汗青，和將近百年一向在不竭生長的好萊塢，天然是冇有可比性，掉隊幾十年，是一個很實際、也必須得承認的題目。
“……”
董喬。
沈歡想了想，搖了點頭，“還冇打仗體味過，詳細的也說不清，大略估計，光是製作本錢，能夠就要10億以上。”
這個天下的華國影視圈，固然在經濟生長速率上和另一個天下比擬是要快很多，但是在影視圈的生長線路和理念倒是差不了多少的。充滿著現在這個華國影視圈的，根基上就是如許幾個模板：一，就是奔著拿獎去的所謂藝術電影。這類電影的套路很形式化，就是發掘放大社會和期間的暗中麵，用心盯著這個打，再玩點鏡頭和敘事技能。二，是奔著票房去、不足力的環境下還會但願有深度的貿易電影，在這上麵圈渾家主如果盯著故事下文章，本年十一黃金檔的三部熱片都是如此。而盯著新技術做文章的，倒是冇有，在這方麵，好萊塢無疑是要走在前麵的，各種利用到電影上的新技術，都是他們先嚐試、商用以後，海內纔會跟進。
宋一大部分時候還是懶的，也懶的去細問，隻是隨便又問了個題目，讓沈歡的話題能夠持續下去，“多少？”
這就像是一個初中都還冇有畢業的門生，俄然說他要上燕京大學一樣。