葉予微微鞠躬，感激道：“感謝張老。”
她的這句話說得有些大聲了，乃至於在坐的其彆人都聽到了。
再說了，彆人都用樂隊，你用伴奏帶，多掉層次啊？！
不是架子鼓中的高音大鼓。而是中原傳統樂器中的大鼓！！
他就是周董周傑倫，說他影響了一代人，影響了全部華語樂壇都不為過。
這……這類音色……是大鼓！
獨一的缺點。便是他現在所揭示的――過分幼年浮滑了！過分自傲了！！
“傳統的樂器，彷彿讓人置身於江南煙雨中普通的旋律，這首歌美呆了！”
很多人就算辯白不出來詳細是哪種樂器，但也曉得絕對是中原傳統樂器之一，並且是此中的彈撥樂器！
其次，這首歌的歌詞用了比方、類迭、排比、轉化、倒裝、摹寫等等潤色伎倆，便似是一幅筆端蘊秀，臨窗寫就的素心箋，走筆盤曲，隻因心似雙絲網，中有千千結。
僅僅一段前奏！
再者說，在連苗頭都冇呈現的這個天下，另有甚麼能比中國風更加創新呢？
但他曉得，不消樂隊，不讓樂器出場，而改用伴奏帶，以及現在不說出來，這統統都是為了過會兒的震驚與顫動！
此時，歌曲旋律變成了以竹笛為主，輔之以電鋼琴、大鼓、響板和古箏，終究，跟著一段竹笛的顫音，這首《青花瓷》讓人冷傲的前奏結束。
葉予淡淡一笑，道：“這首歌，我用伴奏帶。”
《東風破》，《煙花易冷》，《青花瓷》，《發如雪》，《千裡以外》……
《煙花易冷》相稱的悲情，古典味實足的歌詞，加上美好委宛的旋律，在葉予看來是這幾首歌中最耐聽的一首了。
聞言，張老的眉頭皺得更緊了。他是很看好葉予的，不但看好他的音樂才調。也看好他這小我。
“葉予，你的樂隊呢？”評委席上，看著與以往分歧，此次單獨一人上場，樂隊冇有跟上來的葉予。張老拿起話筒，開口問道。
葉予搖點頭，道：“不消了，你們聽了就曉得了。”
長此以往，畢竟免不了要刻苦頭。
“不是，用伴奏帶。”
大鼓和響板。他們不必然能聽得出來，就算有所發覺，這麼幾秒鐘裡，普通人估計也反應不過來，但這一種樂器可不普通。
《青花瓷》非論詞、曲、意、風、器，都可謂是中國風的代表，要神韻有神韻，要意境成心境，要畫麵有畫麵，要逼格有逼格。
《發如雪》，無他，這首歌的旋律實在是太美了，並且此中包含了三種唱腔，再加上那高音，能夠說，這首歌非常難唱。