察看著觀眾的反應。
這些學員的小我成名曲，或許不是其參賽的最好挑選，但卻絕對是最穩妥的挑選，《李白》這首歌曲充足的冷傲，明快有力的節拍與伸展而安閒的旋律很輕易讓觀眾沉浸此中，乃至隻聽到第一遍的副歌部分，就有觀眾能夠跟著李榮號一起哼唱起來。
伴跟著一陣輕柔的音樂響起，身處聚光燈中心的李榮號終究輕聲開口演唱：“大部分人要我學習去看世俗的目光，我當真學習了世俗目光世俗到天亮，一部本國電影冇聽懂一句話，看結束局纔是笑話，你看我多乖多聰明多麼聽話，多奸滑。”
舞台流光溢彩。
逢迎年青人丁味。
燈光暫歇，李榮號最後的一句演唱帶著情感，不知在遺憾甚麼，還是在光榮甚麼，總之歌曲逗留在戛但是止卻意猶未儘的一句歌詞：
吉他聲一停。
這歌乍聽很簡樸，但長年餬口在都會叢林裡，繁忙於事情和家庭，風俗於循規蹈矩的人們倒是從入耳出了一些不一樣的訴求，心中竟是略微有些自嘲，我們明顯身處前所未有的摩頓期間，卻與抱負餬口之間存著著龐大鴻溝，我們明顯不想讓步低頭於實際，卻終究風俗整天然，這類和作品的共鳴，是大師享用音樂的先決前提——
以是哪怕洛尋更喜好李榮號的《幼年有為》，也冇有將那首歌拿出來，而是拿出了這一首，畢竟那首歌承載著必然的豪情，現在的李榮號未經曆過一些人生起伏，一定唱的出來，類比讓現在的洛尋唱李宗盛的歌洛尋也很難唱出那種感受。
坐位上洛尋悄悄鬆口氣。
製作人席位。
他本來想給李榮號選的歌曲不是這首《李白》，因為這個學員將來的優良作品遠不止這一首，但考慮到對方當下的春秋和表情，再加上這首歌畢竟是其前天生名曲，終究還是下定了這個決計，實際不是小說，歌手一開口觀眾就驚為天人的作品實在是太少太少了，大師喜好一首歌，哪怕再短也畢竟需求一個過程，第一段副歌頌完能夠吸引到觀眾已經算是非常勝利的作品了。
這首歌走的門路有點小眾，模糊有美國村落音樂的味道，換個學員能夠唱不出這類感受，但卻和李榮號一向以來的氣勢相得益彰……
“如果能重來。”
這首歌前期節拍輕巧，旋律的溫馨感非常強，而到了副歌部分，起伏也揭示的非常清楚乃至於團體歌曲旋律銜接恰到好處冇有涓滴生硬的處所，從專業角度評價這首歌是非常成熟的作品了，而從觀眾的內行人角度評價則隻要簡樸兩個字描述：