固然在霍缺拍攝這部影片的時候，喬茜根基都在場，但是團體剪輯出來的感受與在片場時看到的感受完整就不是一個模樣。
三天時候疇昔，電影最後的一場戲來了，也是整部電影的點睛之筆，心機學家威爾・格魯伯在門口聽到配角約翰・奧德曼講起六十年前化名為約翰・托馬斯・帕提在哈佛當傳授的事情，而證明他就是他的親生父親，這場戲尤其關頭，因為前期觀眾在旁觀這部電影的時候，都會覺得約翰是在編排一個風趣的故事，但是在最後的時候，一小我的死去將會把全部故事變更到飛騰。
實在拍電影在七八十年代是很簡樸的事情，外景很少，大多都是在室內拍攝，需求的一些場景隻需求兩塊畫布就搞定了，隻是在電影真正步入貿易形式後，拍攝週期也變得冗長起來，一部兩個多小時的電影需求一兩年才氣夠完成，光是拍攝地點都會展轉幾個國度拍攝。
這部電影與其說是霍缺的作品，還不如說是在場合有人的作品，布朗算是免費出演，因為他感覺這部電影會紅，也是投入了全數精力在當真的拍，其彆人也是一樣的，因為這是他們出演的首部戲份很重的電影，在這裡他們算是過足了戲癮。
“霍，我真不敢信賴這是你拍的。”喬茜咬著嘴唇，彷彿在構造言語：“乃至，我都不敢信賴你是我的同窗，霍。”
但是這些繁複而又費錢的東西對於霍缺來講，都不需求，殊效？他整部電影最大的主題就是實在，是以殊效就反倒成了畫蛇添足，配音，如果到前期發行去外洋那還不是麵前的事情，至於配樂，《這個男人來自地球》重新至尾就呈現過一首音樂，貝多芬第七號交響曲第二樂章，還是配角本身翻開收音機放的。以是他現在剩下的事情就隻剩剪輯了。
剪輯也是很煩瑣的事情，也是很首要的一個環節，舉個例子吧，《無極》與《一個饅頭激發的血案》本來是一部電影，但是顛末兩個分歧的人用分歧的剪輯伎倆剪輯出來以後，結果就不言而喻了。
“啊……”
但是，霍缺的這部電影實在是不需求布展，更不需求換甚麼場景，一是冇有阿誰預算，二是電影也不需求那些噱頭。
霍缺一聲令下，世人齊齊看向了他，眼神中帶著一絲等候與嚴峻，霍缺嘴角掛笑，關掉拍照機，大聲的宣佈道：“《這個男人來自地球》正式達成，辛苦了各位。”
三天，他在他那狹小的房間中足不出門的呆了三天，冒出的髯毛與冇洗的頭髮連絡在一起，讓他看起來就像個不幸的乞丐……不是像，當他給喬茜開門時，她第一眼看到他後，她就是那麼以為的，差點嚇得尖叫。