“傑克！”
“弗雷！”
“薇薇安！”
人們猖獗呼喊著男女配角演員的名字，更有些直接喊著戲劇中男女仆人公的名字。費雯麗和阿誰叫弗雷的男演員，已經靠演出征服了現場觀眾，隻要再演出幾場，他們的大名必定響徹倫敦。
“弗雷！”
現現在人們提到的英國戲劇，實在就是從“插劇”演變而來的。它最後隻是插演在宗教戲劇當中的烘托品，但卻代表著絕大多數人的審美取向，是以在都鐸王朝建立後飛速生長。
此時現在，男配角的演員趴在道具木板邊沿，抓著費雯麗的手說著遺言。舞台側麵的音樂批示閉眼悄悄顫栗批示棒，小提琴手吹奏著哀痛而舒緩的樂曲，時而有鋼琴聲裝點，代表那冰冷的海水和波瀾。
這場演出明顯是極其勝利的，周赫煊租用倫敦大劇院的時候是三天，接下來兩天的演出座無虛席，能夠說是場場爆滿。本來籌算坑周赫煊錢的劇院老闆，歡暢得每天拜訪周赫煊，終究獲得了本劇的演出答應，代價是每場演出的支出分半成給周赫煊和蕭伯納（編劇）。
在哀思的大提琴聲襯托下，全部劇院的氛圍墮入極度哀痛當中，舞檯燈光也暗淡下來，有些感性的現場觀眾已經在抹眼淚了。
伊麗莎白王妃則癡癡地唸叨著歌詞，彷彿是想起某個讓她難以健忘的人：“You_are_safe_in_my_heart，and_my_heart_will_go_on_and_on（你活在我心中，而我心永久）……You_are_safe_in_my_heart，and_my_heart_will_go_on_and_on……”
至歐洲中世紀期間，基督教成心識天時用戲劇來佈道，宣講教義和倫理品德，以是呈現“品德劇”。而貴族們為了吃苦，常常在“古蹟劇”和“品德劇”之間插演文娛短劇，這類短劇被稱為“插劇”。
艾伯特王子自言自語道：“這……這首歌，這個故事，太……太令人難忘了。”
艾伯特王子本身就是個狂熱的戲劇愛好者，他看完演出極其衝動，帶著王妃親身下台與演員們握手，還特地問唱歌的女歌手：“那首歌叫……叫甚麼？”
因而蕭伯納呈現了，王爾德呈現了，這兩位大師帶領英國戲劇重登藝術岑嶺，並直接影響了美國戲劇的生長。美國百老彙那邊的編劇和演員們，都得恭恭敬敬地喊蕭伯納和王爾德一聲祖師爺。