而跟大部分好萊塢幕後職員一樣，修月在南加大學習時、在片場練習時兩個品牌都打仗過利用過，但香港電影人卻幾近隻用潘納維申和索尼的設備。
修月對此感到奇特極了，她從冇想過有一天她會墮入到這類狀況中去，乃至感覺如許輕易失控的情感不太妙。
即便如此，香港的確具有兩岸三地程度最高的電影製作班底，隻是相對比較封閉的電影製作市場麵臨一個窘境――
迪克蘭不在身邊。
要說熟諳迪克蘭也不是一天兩天的事情了，之前對他有好感彷彿隻是因為對方是個不錯的人。作為朋友也好、作為演員也好相處起來都挺合情意，他餬口中溫馨卻彆名流、細心，事情時謙善儘力且一點就通，歸正非論是站在朋友的態度還是導演的態度，修月對迪克蘭都挺有好感，但也彷彿僅止步於此，彷彿這類好感跟對傑西、安德魯和馬特冇有辨彆。
直到那一刻她才癡鈍地發明，對迪克蘭的好感，跟對傑西、安德魯，對馬特的那種好感彷彿是有點不一樣的。
實際上不管阿萊還是潘納維申都是頂級電影設備，但是鄺誌良更善於前者，麵對後者時總有力不從心的感受。
鄺誌良開端活潑在香港影壇時是上世紀八十年代的事情，當時的港片有極其光鮮的特性，又是黃金期間，能夠說全部亞洲的貿易電影中間不是日本、印度而是香港，當時小小港島乃至有“東方好萊塢”的美稱。隻是現在港片或多或少已經逐步式微，近幾年幕先人纔多量北上，演員卻跟不上，活潑在行業中的香港演員大半都是之前就已成名的那些老麵孔，未能有新人冒出頭。再加上全部香港電影產業又未能抓緊機會跟得上好萊塢，電影人卻梗著脖子感覺本身仍舊是亞洲電影產業中間，有傲氣卻不知變通，終究導致的成果就是港片團體式微。
一向到高二修月都在海內讀書，分歧於美帝小屁孩兒早早識得愛滋味，在海內阿誰年紀的青少年愛情被稱作早戀，是教員和家長們謹防死守不想讓孩子們打仗的事情。