或者吃一頓平時不敢吃的甘旨。
鄭板橋的平生，經曆了盤曲，飽嚐了酸甜苦辣，看破了世態炎涼，他勇於把這統統都糅進他的作品中。
從這件作品的章法、結體和筆劃，不準看出他“波磔奇古形翩翩”的蘭竹婁神。
“得誌加澤於民”的思惟，使得他在宦途對比年災荒的布衣百姓采納了“開倉賑貸”“捐廉代輸”等行動，這引發了贓官貪吏、惡豪劣紳的不滿，被貶官。
隻不過鄭板橋明顯過分善於畫竹了，乃至於在畫梅的過程中，會不自發地用到畫竹的伎倆。
板橋歌頌他樸直不阿、風致高貴的品德，同時彷彿也有透露他本身一樣遭受及氣度的意義。
但是他筆下的梅花，一點都不輸給竹子。
這個事理實在劃一於畫梅。
天然之竹是客觀存在的，畫家看到眼裡的竹已經和天然之竹有所辨彆了。
整幅作品結字大大小小，筆劃粗粗細細，態勢欹欹斜斜，點畫、提按、使轉如樂行於耳，鳥飛於空，魚遊於水，在一種態情肆意的節律中閃現著骨力和神采。
乃至在梅花當中，還透著他所畫竹子的影子。
起首從這幅九九消寒圖的石頭來看，就有鄭板橋畫中石頭的非常特性。
鄭板橋的題畫詩已擺脫傳統純真的以詩就畫或以畫就詩的窠臼，他每畫必題以詩，有題必佳，達到“畫狀畫之像”“詩發難畫之意”，詩畫映照，無窮拓展畫麵的廣度。
鄭板橋畫竹，“神似坡公，多穩定，少不疏，脫儘時習，秀勁絕倫”。
明顯是俗不成耐的事，但出諸板橋，轉覺其俗得分外敬愛，正因他是出於率真。
字如此。
他通過察看和藝術創作的實際，提煉出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的實際。
他製定《板橋潤格》，成為中國畫家密碼標價賣畫的第一人。
在張天元看來，這幅九九消寒圖應當就是鄭板橋在賺了錢以後的對勁之作。
鄭板橋出身於書香家世，康熙末年中秀才，雍正十年落第人，乾隆元年中進士，五十歲起前前任山東範縣、濰縣知縣計十二年。
厥後他說：“凡吾畫竹，無所師承，多得於紙窗粉壁日光月影中耳”。
詩點破了畫題，一下子將石頭與品德連絡到一塊兒，可謂“畫不敷而題足之，畫無聲而詩聲之。詩畫相互為用，開先人無數法門。”
至於說生宣紙代價高貴，阿誰被世人說成貧困得誌的鄭板橋如何買得起？又如何敢用來畫九九消寒圖？