但耳朵靈一點的人，能從這個滄桑的嗓音中尋到一絲林在山的味道。
女人儘是皺紋的嘴角，也終究揭示出了一絲幸運的笑容。
那女人已經是白髮蒼蒼~
評審團的藝術家看到這一幕也都幾次點頭，對溫莎莎的設想非常喜愛。
她經常聽他在枕邊呼喊~
八個月疇昔了，男人冇有返來，但兩小我的愛情結晶出世了。
心上人你不要為我擔憂~
……
包著領巾的她，仍在守望著愛人的迴歸。
（冇有返來，從流血的疆場。）
大部分觀眾都是配著林在山的歌，在賞識溫莎莎的作品。
畫麵的變幻。是評判一部沙畫作品最首要的技術目標之一，這部《白樺林》的構圖設想和變幻之流利，表現了沙畫師很高的創作程度。
畫麵上呈現了幾隻飛過的白鴿，女人和小孩的守望，讓看著的民氣碎至極。
女人公看著信，淚珠止不住的往下滑落。
如許的守望卻冇有成果。
配著溫莎莎這部作品，聽了林在山的這首“老”歌，很多樂迷就像喝了一杯醇厚的酒，內心暖暖的，靈魂都要昇華了似的。
（他們從悠遠戰役年代飛來，）
跟著狠惡的金屬樂伴奏呈現，溫莎莎從畫板兩側，猖獗的往圖中的村落上潑起了土。
玉手一掃，溫莎莎將那一張張倉促的麵孔，又變成了之前那對浪漫的情侶，在開往疆場的火車頭中間，女人哭著在送本身的男人去火線應戰。
這首歌，細心的去品，它毫不是純粹的文藝歌曲。
前蘇聯的音樂是很有特性的，林在山這首歌竟然唱出了前蘇聯的味道，這讓很多樂迷都很驚奇。
（他們已變成白鶴翱翔。）
那村落仍然寧靜~
這段《白樺林》的配樂，實在是太哀傷太浪漫了，一個品性卑劣的人，如何能夠做出如此有厚重感情的作品呢？
……
但是，這還不是閉幕。
剛巧楊青霞就會俄語。
等著我返來在那片白樺林~
溫莎莎細指一掃，女孩的領巾彷彿在隨風飄舞著，漫天的飛雪烘托下，這對情侶的背影顯得是那麼的浪漫。
在女人刻骨銘心的淚水中，溫莎莎將兩側的沙畫全都清淨了。中間留下了一座為記念知名豪傑而設立的方尖碑。
樂聲落下，燈亮光起。
她妙手一舞，在永久的白樺林中，彷彿呈現了男人迴歸的模樣。
背景音樂這時變成了前蘇聯歌曲《烏黑的夜》。
悄悄的村落飄著白的雪~