彆的兩個音樂廳範圍較小，彆離能包容200人和500人，但主音樂廳卻很龐大，可包容1800名觀眾入坐，因為鋼琴組的觀眾最多，又是樂器之王，以是鋼琴組便是天然的落在了主音樂廳來停止。
此時，菲利普開端歌頌柴可夫斯基學院的精力和思惟，一番論述以後，他便開端向在場合有人先容此次大賽鋼琴組的評審席成員。
“出來好好表示，爸爸在觀眾席等你！”吳忠生笑容滿麵的拍了拍吳迪的肩膀。
吳迪與父親夾在人群中，好不輕易找到了登記處。
這些評審遴選自天下各地的音樂人，包含聞名的吹奏家、音樂學者傳授、批示以及之前的大賽得獎者，由他們賣力評判參賽者的表示，並選出得獎者。
全場噤聲。
第一輪初賽，選手各自彈奏最善於的曲目，由評審打分來決出勝負，積分排名開端的選手，三分之一將被淘汰。
此中有兩名亞裔麵孔，一個是來自日本的安藤直樹，彆的一個則是來自中原的廖遠。
第三輪複賽，也就是決賽，遴選出前五名選手來持續吹奏柴可夫斯基大師的作品，由評審打分，並遵循評分凹凸，賜與排名和獎金。
而最高分則來自廖遠，8.7分。
“7分。”
比賽很快開端。
吹奏結束後，安藤直樹打出了這個評分數字。
其他評審也一一打分，最高是8.7分，最低是5.4分，均勻在7.2分擺佈，是一個不好不壞的成績。
賽事一共有四輪，分為一輪初賽和三輪複賽，團體要破鈔三天時候停止，幾輪當中大部分的曲目能夠在必然範圍內自選，隻要最後一輪賽事的吹奏中，兩部協奏曲必須選一部柴可夫斯基鋼琴協奏曲。
比賽開端，選手們順次下台停止吹奏。
遵循比賽選手號碼，方纔對號入坐，吳迪就聽到耳邊傳來熱忱的號召聲：“Hi，我叫妮可・埃維莉娜，我來自美國。”
始終坐在最高位置上的院長菲利普，現在暴露了不屑的笑容，他用俄語對身邊的彼得說：“這就是你找的人？對音樂的觀賞一無是處，像很多中原人一樣，傲慢而高傲。”
李斯特的作品向來都是以炫技著稱，而這首《愛之夢》在炫技的同時，又飽含密意委宛，完美的抒寫了弗萊裡格拉特詩中的意境。
但究竟上，吳迪的解釋並不完美，固然在技術上是相稱的純熟，但在感情上的襯托上，完善是很較著的。