他不遠千裡，超越海岸，來到本地，本來覺得會有一番建立，冇想到會落得這幅地步。
鄭俊毅看著台下無數為廖遠喝彩打氣的觀眾，內心感到一絲哀思。
它環抱全部會館，讓統統人的精力一下子集合到了一起。
“A神的曲風更簡樸，卻更加成熟。”
隨後，廖遠迎戰，彈奏了一首《櫻花淚》，歡暢的節拍下隱含的傷感，讓全場觀眾再一次內心悸動，很多人更是偷偷的把手機灌音器翻開，錄下了這首很多曲調都相稱反覆卻非常好聽的鋼琴曲。
早知如此，他底子不會參與這所謂的國際大賽。
廖遠一邊走，一邊思慮，很快，便有了主張。
就算是廖遠，也被這首曲子深深吸引。
現在，他懷著這番舒暢，向這個天下彈奏出這首《初戀之風》。
斯皮爾伯格手指在條記本上敲打著，臉上暴露淺笑：“都是治癒係的曲風，我很喜好，從感情歸納上，我感覺齊先生的曲子更好，但從團體表示上，我感覺A的表示更受一籌。”
評審們幾近是閉著眼睛把票投給了A叔。
因為直到現在，統統觀眾幾近還都沉浸在齊傳授的鋼琴曲中。
那笑容暖和而又寧靜，本來因為《青梅竹馬》帶來的傷感，轉刹時彷彿全數揮灑成空。
每一個分歧春秋段的人，聽到的也都將會是分歧的答案。
楊傑臉上暴露了竭誠的笑容，渾身像是如釋重負普通，輕鬆的跨過台階，在主持人的聘請下，坐在了鋼琴前。
而考慮到這一點，把票數投給A叔，明顯是再合適不過了。
如果說《青梅竹馬》指的是初愛感情，那A叔彈奏的這首曲子，就像是一名感情專家，坐在地上，拿出愛情的果實，向人們掰開揉碎的解釋甚麼叫愛情。
自此，廖遠再得一分，累計三分。
齊傳授在沉默了一番後，便是站起家來，向舞台一側的A叔淺笑了一下，便是讓開了坐位，並隻成分開舞台。
隨後，琴聲漸起。
固然嘴裡說著齊木的作品更好，但當終究決定時，八名評審，有七人幾近是同一時候挑選了A叔。
這個廖遠，真的是全能型人才！
那流利而又溫和的琴聲，像是一股輕風，從琴絃處飄但是起，向觀眾席劃去。
廖遠麵無神采，向評審們表示感激。
在一片沉寂中，廖遠走向鋼琴。
齊傳授的招式的確是無招勝有招，他彈奏的這首曲子看似簡樸，但曲子裡極致的感情，卻讓人印象深切，乃至難以自拔。