導演的位置間隔演員並不算近，因為中間還要鋪攝像機的拍攝軌道，供應充足的空間讓攝像機事情。導演的位置要再今後一些，綠色的摺疊椅麵前是一台監督器，這個位置能夠把片場此時的環境儘收眼底，就算導演將視野分開監督器，也能夠看到片場四周的環境。而導演的身後，則是一大堆的事情職員，包含演員們梳化的園地也都在前麵。在往內裡，就是圍觀人群堆積的處所了，不過他們間隔現場都會略微有些間隔，製止影響到現場收音的結果。
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不過心底的異動隻是一刹時罷了，埃文-貝爾很快就認識到本身剛纔有些走神了，他站了起來，笑著說到，“好吧，看來我還是不太諳練，總感覺本身應當是等候‘卡’呈現的那小我，而不是出聲喊的那小我。我應當再早一點喊的，抱愧抱愧。”
現場的燈光在做纖細調劑，羅伯特-法瑞斯拿著測光儀對埃文-貝爾停止解釋各個數值的意義，已經他小我對拍照、燈光等方麵的體味。而遠處，外型師卡倫-瓦格納正在對瑞恩-高斯林和瑞秋-麥克亞當斯的外型停止細節的確認，身後就是一條淺顯的住民街道，而背景師查克-波特正在確認街道店麵的安排不會呈現超期間的東西：“戀戀條記本”的產生期間是上個世紀四十年代，如果呈現液晶平板顯現屏的話，那就荒誕了。
埃文-貝爾的視野盯著監督器，他此時才發明，導演的事情真的很奇異，他看著監督器，腦袋有無數的設法在冒出來，比如說他能夠重視到瑞秋-麥克亞當斯的笑容太生硬了，並且她右邊的頭髮需求一個夾子，不然會影響拍攝角度；比如說他能夠看到瑞恩-高斯林眼神很好，但是細節行動還是完善，他感覺如果讓瑞恩-高斯林嘴唇增加一些細節，近似於抿嘴唇之類的小行動，表示他因為過分嚴峻而口乾舌燥，這會更加活潑；再比如攝像機的角度還是不敷，麵前的構圖有些太擠了，或許應當略微拉遠一點，隻是一點點。
至於埃文-貝爾本人，他全然冇有冇有初度應戰導演的自發，沉著沉著地掌控著大局。他很清楚曉得本身要做的是甚麼，也清楚為了達到目標結果應當如何做，隻是詳細體例能夠稍顯陌生，因而埃文-貝爾就會和專業人士相互交換，以希冀達到一個超卓的合作結果。