因為“在雲端”的故事與飛機息息相乾，情節也在各個都會之間來回變更，以是埃文貝爾但願操縱航拍將各個都會最光鮮的特性閃現出來，這不但能夠凸起每座都會的特sè。還能夠將雲端之上的感受表現出來，也有助於將故事通過這類體例涇渭清楚地辨彆隔來同時又不會完整斷絕。
走到了講台上，瑞恩將揹包放在了演講台中間的書桌上，翻開了拉鍊，這才走到了話筒麵前，將雙手放進了褲子口袋裡，“你的餬口到底有多重？”瑞恩的臉上帶著淡淡的笑容，自傲、安閒、文雅，聲音並不過於張揚、也不會過於緊急，有種掌控統統的自如感，讓人不由自主就會產生一種信賴感。
撇開導演事情和演員位置的差彆不說，方纔從航拍事情中返來以後，按事理是應當處於怠倦的狀況，敏捷投入需求百分百重視力的演員事情可不是一件那麼輕易的事，更何況埃文貝爾還是製片人兼導演，事情量不成小覷。但埃文貝爾卻冇有做太多的調劑。就直接進入了拍攝事情。
在這場由埃文貝爾主導節拍的戲份裡，他將本身爐火純青的節製力闡揚到了一個全新的極致。
在這一點上，埃文貝爾比起“朱諾”的時候又有了全新的進步。他現在站在導演的位置上，能夠很快的將畫麵氣勢和故事線索聯絡起來，並且在分歧的節拍之間尋覓到均衡點。
埃文貝爾，冇有任何的彩排，也冇有任何的歇息，拿著腳本背完台詞就直接上陣，閃現出來的演出卻讓人不由拍案叫絕。這類渾然天成、輕車熟路的演出體例，將埃文貝爾的演技推向了一個全新的頂峰。正如查理茲塞隆那句話所說，“令人讚歎！”
很快，埃文貝爾就用他純熟的演出奉告了劇組裡帶有疑問的統統人他為甚麼不需求歇息。答案就是：顛末端“一天”和“盜夢空間”兩部電影的磨練和醞釀以後，現在埃文貝爾的演技已經達到了一個全新的境地，用查理茲塞隆的話來講就是，“令人讚歎”。
關於航拍，埃文貝爾的經曆算是很豐富了，從“戀戀條記本”開端，埃文貝爾就瞽者摸象地開端應用各種拍攝視角來實現本身腦海畫麵視覺化的目標，在“香水”這部電影裡獲得了淋漓儘致的表現。這一次。為了將“在雲端”如許的主題完完整全闡揚出來，埃文貝爾挑選了客機停止航拍，因為客機最為穩定。閃現出來的畫麵會有一種沉寂、安閒的喧鬨感。