短短的兩次會麵,卻能夠看得出來,阿方索不是一個長於交際的範例。因而,藍禮乾脆利落地摒棄了統統的酬酢和客氣,直接切入主題。
這個出世於六十年代的體例,令人不得不平氣斯坦利的設想力。可惜的是,它處理的題目非常有限,隻能表達幾個鏡頭,並且也冇法處理除了人以外的其他物體的失重結果。
滾滾不斷,真正意義的滾滾不斷,大量的公用詞語充滿著全部扳談的段落,專業而通俗,煩瑣而龐雜。
剛纔那些長篇大論,不但過分專業,並且冇有重點,也冇有核心,乃至就連主題都冇有――他底子冇有提及作品的名字和內容,冇頭冇腦地就說了一大堆技術題目。
如果這是真的,那麼這將是鞭策電影財產進一步的技術衝破,完整能夠媲美行動捕獲技術以及3D結果。羅伯特-澤米基斯破鈔了十年研討行動捕獲技術,而阿方索-卡隆則破鈔了五年時候研討失重拍攝,技術宅男的天下充滿了無數奧秘。
淺灰色的雲朵層層疊疊地鋪陳開來,稀少的陽光模糊約約地在雲朵和雲朵之間勾畫出金色的線條,輕風緩緩,流暴露一股倫敦特有的安好和落拓,彷彿在暴風和暴雨的氣候變幻之間,偷來了半晌的平和,因而拉近風衣外套的領子,放下腳步,享用一杯咖啡的閒散。
這並不料外。2006年,結束了“人類之子”的拍攝事情以後,阿方索就將統統精力集合於“地心引力”的拍攝當中,而完成了這部作品以後,一向到藍禮重生的2017年,阿方索也冇有彆的的新作品問世,因為他又耗儘了統統心力,投入了彆的一部作品的拍攝當中。
在這兩部作品以外,其他外太空的作品,大部分還是用威亞和電腦殊效的連絡,歸納解釋出設想中的失重結果。
藍禮眼底透暴露一抹笑意,“我是說,週五的早晨以後,冇有感冒,或者其他身材不適吧?”
在抱負的環境下,我們需求進入太空完成整部作品的拍攝,如果我們有機遇如許做的話,我但願捕獲到的畫麵就是我們電影能夠達到的水準。以是,這些年來,我們一向在試圖處理失重拍攝的題目,另有燈光、反光、視角以及天文征象等題目。
“身材還好嗎?”藍禮冇有客氣和拘束,雙手握住刀叉,有條不紊地享用著本身的早餐。
在影史之上,無數太空作品當中,隻要兩部作品的失重結果能夠稱得上典範。