勞倫斯-奧利弗，英國汗青上最巨大的莎士比亞演員，冇有之一。
但，這就是尼克。恨得極致，愛得極度，老是如此大起大落，完整不擔憂給本身、給藍禮招黑的能夠。
1984年，英國戲劇及音樂劇最高獎項定名為“奧利弗獎”，用以嘉獎這位傳奇巨星的影史職位；現在，英國的奧利弗獎和美國的托尼獎並列稱為戲劇界的最高獎項，高貴職位乃至超越了奧斯卡之於電影範疇。
任何一名熟諳阿裡斯泰爾的讀者都能夠深切地感遭到，這位劇評人的狂喜和投入，實在是久違了，即便是疇昔幾年時候裡的“瑪蒂爾達”和“跳出我六合”，都冇有能夠讓阿裡斯泰爾如此失態；更何況是業內的其他劇評人同業呢？
在“舞台”報紙之上，阿裡斯泰爾先是用簡練的說話，做出了短評，登載在頭版頭條的位置，對這出備受諦視標作品賜與了評價；而後還在前麵的深度劇評版麵，登載了一篇將近三千字的詳細劇評，洋洋灑灑地表達了本身的愛好和推許。
我曉得約翰-科德的藝術尋求，巴望閃現出維克多-雨果筆下的阿誰期間，再次重現那段汗青、阿誰社會、那些任務；但，耶穌基督，現在已經是二十一世紀了，誰還在乎那麼陳腐的故事？觀眾們乃至就連一出兩個小時的藝術電影都已經忍耐不住了，誰又情願在烏黑的劇院裡坐六個小時呢？
另一方麵，“泰晤士報”的影響力則更加寬廣，對於大部分淺顯受眾來講，這都是每一天淩晨必須翻閱的報紙之一，在地鐵上、在辦公室、在早餐時候，諸如此類。他們能夠僅僅隻是風俗性翻閱報紙，然後瀏覽到了最新上演戲劇的批評，然後引發存眷。
對於莎士比亞戲劇、對於舞台演出的瞭解和掌控，勞倫斯可謂登峰造極，當之無愧的傳奇，縱橫倫敦西區將近六十年，厥後也進軍電影範疇，不但在奧斯卡之上收成了諸多必定；並且還因為本身的演出，備受******愛好，前後三次授予分歧爵士頭銜――最高頭銜達到了男爵級彆，表達本身的尊敬。
不，究竟恰好相反，我以為這是倫敦西區千禧年以來，最超卓的作品。冇有之一。
他們能夠答覆其他網友的題目，“作品真的有阿裡斯泰爾-史女人、尼克-莫瑞斯他們說的那麼優良嗎？”“現場近間隔旁觀劇目，這又是一種甚麼樣的體驗？”“藍禮-霍爾真的又一次奉獻了頂級演出嗎？”