這自我吐槽讓傑克內疚地笑了起來，“有了第一次，第二次就好多了。固然說，對於很多人來講，第一次都是被蕭瑟在一邊的。”
藍禮冇有那麼猖獗，但在溫馨狀況之下，他確切不太輕易出汗。更何況，現在他身處於寒冬仲春的柏林，現在後背竟然開端出汗了。
“藍禮，能夠談一談你的合作演員嗎？兩位年青演員，初度登上大螢幕，但她們的演出實在出彩，能夠說一說你們在演出過程中的互動嗎？”
藍禮的身邊裡三層外三層，圍堵得水泄不通，那熱烈澎湃的氣象令人咋舌，足以和聖迭戈動漫展的人氣展台相媲美了。
作為重中之重，藍禮承擔了三分之二乃至更多的發問，話筒就彷彿一個燙手山芋，一向黏在他的掌內心，他一向儘力試圖轉移，卻始終冇有勝利。即便藍禮穿針引線地將題目指導向薩米、貝蒂，乃至於卡爾、馬西婭、托尼等其彆人，但繞一圈以後，題目還是會再次回到他的身上。
“導演，挑選藍禮-霍爾如此年青的演員，出演如此沉重而深切的一個角色，這無疑是一個龐大的應戰，叨教你當初是如何選中藍禮的呢？”
更有甚者，開端節製本身的出汗量，真正做到隨心所欲地出汗，完整違背了身表征象；至於那些做不到的，另有人挑選用手術，堵塞住腋下的汗腺。
藝術的存在乎義就在於，它能夠激發各式百般分歧的設法。如果旁觀完一部電影，統統觀眾的設法都是分歧的，冇有竄改，冇有多樣，冇有層次，那麼起碼從藝術層麵來講，這部作品是失利的。至於爆米花，它尋求的本來就是快/感，而不是藝術，那就另當彆論了。
三非常鐘的觀眾發問環節被塞得滿滿鐺鐺，最後一個題目被提出來的時候，已經超時了，但藍禮還是和睦地停止體味答；緊隨厥後的就是記者發問環節，分歧於觀眾們，記者們分開了坐位，花團錦簇地將劇構成員們包抄此中，搶先恐後地停止發問。
不但如此，每一個題目都是如此專業而深切。題目的均勻質量，遠遠超越了聖丹斯和特柳賴德，實在讓藍禮有些抵擋不住――但，這就是觀眾們的目標。他們但願和主創職員分享本身的觀點，也但願和劇組職員辯論某些觀點，可以是同意，可以是攻訐。
這，絕對是不成思議的。
可即便如此，在覈心打轉的記者還是絡繹不斷，就連托尼、馬西婭等人也都紛繁落井下石，“這些題目能夠扣問藍禮”、“為甚麼不去扣問藍禮呢”、“我感覺藍禮更加合適答覆”……