那一副“好伴計/好兄弟”的模樣，安迪笑盈盈地說道，“我冇有記錯的話，你和藍禮是同一戰線的吧？”經理人和藝人之間的乾係是更加密切的，經理人獨一需求考慮的就是藝人的好處，而經紀人需求衡量的東西則有很多。
那閃動的眼神讓藍禮啞然發笑起來，“不必擔憂。電影版也好，戲劇版也罷，歸根結底，這還是同一部作品。”特彆是湯姆-霍伯的電影版，更是如此，“在試鏡階段，演員能夠閃現的內容、演員能夠揭示的技術，相差無幾，一樣一份錄影帶，送達給戲劇和電影，僅僅隻是順帶罷了。以後，等兩部作品都確認了聘請，那纔是彆的一個故事，屆時再做出決定，那也是來得及的。”
那坦白當中帶著一絲無法的語氣，實在讓藍禮忍俊不由，不得不垂下視線，粉飾了一下本身的笑意，然後纔再次看向了安迪，“起首，我能夠獲得試鏡的機遇，我以後會給約翰打一個電話，交換一下這方麵的資訊，但可否當選，還是要看我的表示。”
但冇有人能夠否定，“悲慘天下”的演出難度和思惟深度涓滴不減色於莎士比亞，後續改編、翻拍、重製的難度就更是成倍增加。
對於演員們來講也是如此，演出典範角色，他們老是承擔著更多壓力――因為觀眾們對角色是如此熟諳，資深觀眾乃至清楚地曉得每一句台詞、每一個感情轉折，任何一點點忽視和忽略，都能夠成為斷送全部劇目標緻命缺點。
房間門冇鎖，羅伊還是規矩地敲了拍門，這才推開門走了出來，然後就看到了正在玩弄攝像機的內森，“……肯定嗎？這裡的光芒看起來不好，要不然，明天上午，我們再抽時候拍攝？我檢察過了，明天上午冇有你的拍攝場次安排。”
安迪冇有反應，隻是認當真真地聆聽著。如果僅僅依托他本身探聽，這些內部動靜恐怕要破鈔一番工夫；更首要的是，藍禮對倫敦西區的體味明顯非同小可，此前竟然一向深藏不露！退一步來講，他始終把目光範圍在百老彙的話，恐怕也冇有機遇窺見藍禮的這一麵了。
“現在就拍攝試鏡錄相？”羅伊不測埠說道，幾個小時之前，安迪才分開拍照基地，藍禮現在竟然就開端拍攝試鏡錄相了。如此火急，如此主動，能夠看得出來，對於重新回到戲劇舞台這件事，藍禮是當真的。
倫敦西區當中，“悲慘天下”僅僅隻要1985年的版本收成了奧利弗獎的承認，厥後的幾個版本都隻是收成了最受觀眾歡迎獎的獎項，其他部分就連提名都拿不到；百老彙當中，1987年版本橫掃千軍，後續幾個版本有褒有貶，2006年的版本博得了三項提名，卻白手而歸。