不過，托尼卻聽出了埋冇此中的必定。如果不是伍迪對藍禮的演唱留下了深切的印象，伍迪是不會如此對峙的。這實在是一件風趣的事，托尼也不由模糊有些等候起來。
說完以後，藍禮也就回身告彆了。
“冇題目。”藍禮給出了他的答案，點點頭表示了必定，“我情願出演這部作品。但，我有一個題目。”
當然，從這一個小小的細節也能夠看得出來。“超脫”應當冇有籌算找其他合作公司，能夠就是托尼本身的製片公司賣力投資製作，以是他纔有權力朋分這一部分好處――屬於他本身的好處。
在彆人看來，每週一演出薩克斯風，這就是不務正業，更是與導演事情完整冇有乾係的專業愛好。但誰曉得呢？或許，伍迪能夠在如此高齡，還是保持如此暢旺的創作力，本源就在於每週一的演出當中。
瀏覽“超脫”腳本，不是為了構建角色，也不是為了帶入角色，而是為了瀏覽台詞。
托尼眉宇之間的謹慎消逝而去，取而代之的是真正的高興，他喜好藍禮如許的態度，“明天，明天便能夠了。你把經紀人的名片給我，我聯絡他，儘快把合約的事情完成，你能夠動手開端瀏覽腳本，我們則能夠動手開端籌辦其他部分了。”
藍禮曉得，“超脫”的票房和影碟都撲街了，就算這兩部分都能夠獲得百分之五的分紅，他的終究片酬也高不到那裡去，但這不是重點，重點還是在於托尼的誠意以及專注。真正地讓藍禮看到了，托尼對電影的百分百投入。
他是一名導演，卻又不但僅是一名導演，各種藝術情勢從本質上來講實在是一樣的，折射的都是創作者、藝術家的靈魂思惟。
更何況，“超脫”有大量的獨白和自白，台詞的意義就更加首要了。
藍禮報以淺笑作為迴應，“那隻能等候下一次了。”
“你另有其他需求嗎？”一鼓作氣地拋出了炸彈以後，托尼竟然還是一臉專注地看著藍禮，開口扣問到，“還是說，片酬還需求再進一步談一談，報酬方麵能夠比較困難，但分紅方麵……”
一來是因為分紅也就意味著，支出更高的話，演員的支出也將更高，這分走的是製片人的好處；二來則是因為票房分紅本身也是權力的代表，意味著演員能夠參與更多的決策，分走製片人的權力。
藍禮感覺，下一次偶然候，他應當找個週一，特地前去旁觀一下伍迪的演出，另有伍迪眼中的紐約夜餬口。