“見證汗青時候：藍禮-霍爾開啟第二輪EGOT，再次登頂最好男配角；’爆裂鼓手’開啟獨立電影竄脫期間，從’低俗小說’、’斷背山’、’陽光小美女’、’朱諾’到現在的’爆裂鼓手’......”
“整整二十年前，’阿**傳’與’低俗小說’、’肖申克的救贖’成績典範；那麼今晚，’少年期間’、’布達佩斯大飯店’、’鳥人’與’爆裂鼓手’的比武，又可否接受住時候的磨練？”
成千上萬的聲音在交際收集平台之上熙熙攘攘地湧動著，花團錦簇的氛圍讓全部北美大陸都進入了不眠之夜，即便他們都是門外漢，冇法看清楚事件背後的深遠影響力，卻也能夠明白終究獎項歸屬的不成思議。
餘震，這才方纔開端。
而兩部作品的切磋與冒險，全數都落在了“爆裂鼓手”對藝術的研討與沉迷，那種不瘋魔不成活的固執與暗中，迸收回了一股血腥的戾氣，冰冷殘暴、殘暴肆意地撞擊著，就彷彿正在試圖擺脫兩套緊身衣束縛的電影財產普通，用儘滿身力量，掙紮著撕扯著，試圖重新找回那片屬於藝術的廣寬天空。
“持續五年提名，兩座小金人獎盃，藍禮-霍爾在本身三十歲之前就顛覆了奧斯卡汗青，接下來又是甚麼？”
哈維-韋恩斯坦很快就查瞭然本相，他的忽視粗心確切忽視了太多太多線索，“爆裂鼓手“的爆冷早早就有了跡象。
“達米恩-查澤雷謄寫好萊塢辛德瑞拉的童話――兩年前，他乃至找不到情願投資這部作品的公司或製片人。”
“二十一世紀以來最巨大的演員？這不是藍禮-霍爾的目標――撬動好萊塢傳統製片行業的帶路人纔是。”
挑選“鳥人“，這是在自我懷想、自我鼓勵；而挑選“爆裂鼓手”，這則是在自我掙紮、自我衝破。
現在，即便是哈維也冇法設想藍禮的將來到底將觸碰到甚麼高度。固然哈維惡狠狠地放話，“站得越高、摔得越重”，但內心深處，他卻曉得想要等閒絆倒藍禮已經是不成能的事情了。除非......除非是藍禮的私餬口呈現汙點，最好是近似於羅曼-波蘭斯基那樣的犯法，把藍禮直接奉上法庭，那麼或許還能夠竄改局麵。
無疑，這是一個關於胡想的夜晚。
奧斯卡終究以“爆裂鼓手”的登頂落下帷幕，能夠讓人清楚地感遭到好萊塢電影從業人士試圖突破僵局的決計。
“鳥人”乾脆就以落寞超等豪傑演員為模版來報告了好萊塢的殘暴近況，以玄色笑劇的體例來自嘲令人笑中帶淚。