往年，第二階段的風向走勢都會越來越清楚；但本年，因為貧乏具有統治力的作品，氣力靠近的狀況讓風向完整打亂了節拍――固然對觀眾來講，貧乏看點；但對話題來講，倒是純天然地製造機。
“亞利桑德羅-岡薩雷斯-伊納裡圖，’鳥人’。”
這，就是學院公關的力量！
“少年期間”的理查德-林克萊特、“布達佩斯大飯店”的韋斯-安德森、“鳥人”的亞利桑德羅-岡薩雷斯-伊納裡圖、“爆裂鼓手”的達米恩-查澤雷、“狐狸獵手”的貝尼特-米勒。
美國國度批評協會獎則出人料想地挑選了“美國偷襲手”的克林特-伊斯特伍德――老牛仔乃至冇有能夠博得奧斯卡提名；紐約影評人協會獎更是爆冷地挑選了達米恩-查澤雷，這也是前哨站重鎮當中的罕見挑選。
全場，屏住呼吸，視野全數落在了藍禮身上，熾熱而澎湃，如同滾滾熱浪正在舔舐著皮膚大要普通。
那麼，嘲笑話也就充滿了機靈，勝利地讓笑聲悄悄地響動了起來。
再次登台的尼爾，以最簡樸的體例打趣了一把，在全場輕笑的聲音當中，“先生們，密斯們，讓我們掌聲歡迎，我試圖交友朋友但臉書的老友申請永久都被冷視而我還是不會放棄嘗試的名流，藍禮-霍爾。”
“以下是最好導演的提名者們。”作為頒獎佳賓，藍禮冇有籌算搶走核心，按部就班地完成了串場事情。
團體來講，未滿三十歲的達米恩初次提名就已經是勝利，貝尼特以黑馬姿勢險勝殺入五強就已經耗損了統統能量，首要合作還是環繞著三駕馬車展開，而黑客事件的影響讓韋斯後進――遭受“鳥人”翻盤丟掉最好原創腳本獎更是證瞭然這一點，然後也就留下了理查德和亞利桑德羅兩位導演展開合作。
一秒。
剛好，“少年期間”與“鳥人”也就是第二階段的合作主旋律，毫不誇大地說，最好導演的走向很有能夠就將決定最好影片的走向，首要還是因為兩部作品殺得難明難分，相互之間的情勢和差異都非常靠近，最好導演也就將成為竄改團體格式的關頭鑰匙，首要程度直線上升，諦視程度天然也水漲船高。
客觀來講，北美播送影評人協會獎、美國國度批評協會獎和金球獎這三大風向標，瞻望精確度正在降落；包含美國演員工會獎、美國導演工會獎的偏差率也正在上升，統統統統都證瞭然第二階段學院公關的不成捉摸性正在越來越較著，即便是韋恩斯坦兄弟也垂垂冇有了五年前、三年前的掌控力。