“是，我明白，現在英國演員就隻要兩種，一種是藍禮-霍爾，一種是其他。明顯，我們劇組的成員們都屬於第二種。”
繼首周的單館票房輕鬆突破汗青記錄以後，“爆裂鼓手”在次周的點映階段還是表示出了令人讚歎也讓人戀慕的單館票房拉動力，十五萬六千的單館數據還是能夠強勢躋身影史榜單前二十名，並且在真人電影的榜單當中高居前五名，再次複製了客歲“醉鄉民謠”式的強勢。
但這還是不是全數；更加精確來講，點映階段僅僅隻是一個開端罷了。
2014年最後一週，進入電影第四周的“爆裂鼓手”在五十間院線持續上映，以單館五萬一千美圓的超卓票房數據，豪取兩百五十五萬的週末票房，在闔家歡樂的聖誕假期當中，也還是動員了無數觀眾走進藝術院線旁觀作品。
因而，索尼典範決定隨機應變，勇敢地抓住良機，真正地為這部作品造勢，順勢將“爆裂鼓手”的優良口碑推向全新高度，並且等候著能夠在最好影片、最好導演、最好改編腳本等其他首要部分能夠有所收成，全麵著花。
且不說收集請願呼聲到底有多少水分，票房轉換率又能夠達到甚麼水準，如此熱浪背後是否有著合作敵手的用心推波助瀾；單說收集高潮製造出來的話題聲浪，這對“爆裂鼓手”的頒獎季交戰都是無益有害的。
麵對“好萊塢最後一個巨星”，行業內部前後預言過多次滑鐵盧的出世，卻始終冇能如願，藍禮老是一次又一次地突破通例、締造古蹟，誰又能夠肯定這不是彆的一次古蹟呢？畢竟，“爆裂鼓手”的點映階段就已經充足猖獗了，公映階段持續猖獗下去彷彿也不是那麼匪夷所思了。
客歲的“醉鄉民謠”無疑就是最好典範：點映階段長達五週，以絕對強勢的姿勢兼併了全部市場的核心；隨掉隊入擴映階段，第六週上映院線為三百五十間，而第七週就直接來到了三千一百間，法度邁得太大乃至於令人跌破眼鏡，讓人擔憂索尼典範是不是失心瘋了。
驚呼聲和感慨聲搶先恐後地發作出來，即便是索尼典範，如此行動也實在過分冒險，就彷彿是酗酒以後拍一拍腦門就想出來的提案普通――乃至直接跳過了小範圍公映的流程，一舉進入全美公映階段，並且還是貿易電影級彆的範圍，這真的是……喪芥蒂狂。