藍禮和威士肖雙雙笑了起來，藍禮拍了拍威士肖的肩膀，“你疇昔看著他，我去買電影票。你需求爆米花或者可樂嗎？”
1928年，因為一係列特彆事件，巴斯特終究決定與米高梅正式簽約，成為了米高梅旗下的專屬藝人。
“嗯……呃……嘿，藍禮！”少年鼓起勇氣打了一個號召，暴露了一個比哭還丟臉的笑容，“歡迎來到斯尼姆。你特地前來旁觀電影嗎？”
藍禮非常非常享用“龍蝦”的拍攝事情。
約翰卻又有其他定見，“與其說是米高梅殺死了基頓，不如說是片場體係殺死了傳統的臨場闡揚笑劇。”
站在櫃檯裡的少年就正麵看到了藍禮光輝的笑容：冇有帽子，冇有墨鏡，也冇有扮裝，完完整全冇有任何遮擋，就如許安然地站在本身麵前，少年不由吞嚥了兩口唾沫，卻還是感覺喉嚨乾澀得短長。
“就彷彿現在流水線功課的超等豪傑電影殺死了傳統爆米花電影的創意靈感一樣？”藍禮的迴應讓威士肖和約翰雙雙笑了起來。
得益於演員們的出色闡揚，“龍蝦”的拍攝進度非常順利，起碼在進入叢林之前的旅店戲份，一帆風順。
被奧莉薇婭戲稱為“男士之夜的約會”。
約翰的詼諧、威士肖的細緻和藍禮的機靈，奇妙地調和和諧在了一起，這也促進了今晚的共同外出。
固然巴斯特與米高梅合作的第一部作品“拍照師”還是是典範，但喪失了本身對影片的節製，也冇有了支撐他的技術班底，這使得巴斯特開端進入製片廠的牢固套路當中。作為米高梅的第一名行動笑劇明星，片場事情職員完整就是一片空缺，他們乃至不曉得應當如何應用道具，特彆是進入有聲電影以後，片場對製片過程節製更加阿嚴格，這也束縛住了巴斯特的手腳。
三小我當中，最為高興也最為鎮靜的是約翰――比起三十四歲的威士肖、二十五歲的藍禮，本年已經四十九歲的約翰，從小到大就是在此類電影院裡感遭到膠片的光影魅力，那些誇姣回想一股腦地澎湃而上，“現在洛杉磯的那些傳統電影院也幾近要支撐不住了，我前一段時候還和他們感慨著期間的閉幕，卻冇有想到竟然在這裡看到了。”
對於淺顯影迷或者專業電影愛好者來講，巴斯特-基頓是一個稍稍冇有那麼熟諳的名字；但對於資深影迷來講，這倒是汗青上最巨大的笑劇演員之一：關於查理-卓彆林和巴斯特-基頓，誰纔是默劇期間最巨大的笑劇演員之爭，向來就冇有停止過。