不過，明天的拍攝過程彷彿碰到了一些題目，兩名演員的狀況都不在最好，相互之間的共同也冇有能夠完整符合起來，一段九十秒的戲份，本來覺得最多三非常鐘便能夠拍攝結束；但三非常鐘疇昔了，科林還冇有看到一條能夠讓本身對勁的戲份――更多時候都在NG當中度過，就連完整地拍攝整場戲彷彿都變成了一個不成能的任務。
這也意味著，拍攝伎倆和歸納體例便能夠有所分歧的。
就彷彿笑聲會感染普通，失誤也輕易感染。旁觀體操比賽就曉得了，一名運動員呈現嚴峻失誤以後，非常輕易傳染到其他運動員，連帶著呈現一係列失誤，那種心機顛簸非常奧妙，現在的藍禮和布萊絲就是如此――
藍禮試圖與布萊絲交換一下，因為他本身的狀況節拍也需求沉澱下來，此時通過相同對話來進入角色狀況，無疑是最簡樸也最快速的體例；但布萊絲卻閃避了眼神，低垂著眼瞼沉浸在了本身的天下裡。
接下來即將拍攝的這場戲，團體來講，氛圍應當是可駭而嚴峻的，因為殘暴霸王龍能夠還在四周遊弋，兩個孩子存亡未卜，而歐文和克萊爾也是命懸一線，如果由大衛-芬奇或者克裡斯托弗-諾蘭執掌導筒的話，那麼全部拍照和演出的基調就應當是厚重的，但科林不但願凸起那種驚悚刺激的氛圍，而是尋求相對輕鬆的體例來化解戲份，儘能夠地讓觀影過程能夠保持鎮靜――當然，同時也不能過分誇大過分搞笑，不然電影質感便能夠成為“驚聲尖笑”那樣的惡搞作品了。
歐文正在諦視著瀑布絕壁絕頂的足跡，然後順著奔騰河道的方向朝前瞭望，正在叢林當中尋覓著蛛絲馬跡，悄悄頜首，自言自語地說道，“英勇的孩子。”
“我曉得我曉得。”布萊絲還是不敢直視藍禮的眼睛，有些煩躁地甩了甩頭，“我的意義是，如果情感再外放，就變得笨拙了，就彷彿……就彷彿’阿呆與阿瓜’一樣，底子不曉得本身在做甚麼地瞎嚷嚷。”
緊接著，布萊絲也頜首表示本身籌辦結束。
一樣，布萊絲彷彿也有著本身的煩惱，重視力冇有能夠凝集起來，眼神和台詞符合不上，全部情感節拍都是錯拍的，要麼本身忘詞、要麼感情不對，失誤一個接著一個，團體演出氛圍都冇有能夠進入狀況。
從繁忙鼓吹路程當中迴歸劇組的藍禮，整小我的節拍還是不太對勁，再加上身材狀況也冇有百分百規複，重視力不免有些不太集合，不是那種走神，而是細節的流失，就彷彿雙手緊握著沙子普通，越用力、沙子就流失得越短長，因而，失誤就如許呈現了――