藍禮措置這場戲的體例就顯得老道成熟了很多，他把歐文的統統感情湧動全數都埋冇在了眼底深處，外放出來的是一種沉重與哀痛，乃至能夠說是感同身受的哀傷，冇有過於直白地把統統感情全數一股腦地傾倒出來，也冇有過於隱晦地把情感全數壓抑在心底――
現在，人們對於貿易爆米花電影有著一種遍及的弊端看法，想當然地假定，爆米花電影觀眾更加註正視覺殊效，對劇情、對人物、對感情都貧乏充足的耐煩細細咀嚼，這也使得貿易電影的演出常常更加外放也更加直接，乃至是簡樸鹵莽地把統統情感都擺放在檯麵上――高興、哀痛、痛苦和難過等等，全數都是嘶吼吼怒式地直接甩出來，恐怕觀眾不肯意破鈔時候去瀏覽。
布萊絲的演出就是如此。
最簡樸的對比案例就是，“蜘蛛俠：豪傑返來”當中湯姆-霍蘭德的演出顯得得當而合適，但如果把湯姆-霍蘭德的演出放在“超凡蜘蛛俠”的氛圍當中，那就顯得格格不入了――而安德魯-加菲爾德的演出又顯得過分中規中矩了，貧乏了一股品德魅力，冇有能夠讓他的彼得-帕克喚醒觀眾共鳴。
最後還是藍禮發起，臨時歇息調劑一下，這對於全部劇組來講都是功德。
以是，題目到底在那裡？
很多人都忽視了布萊絲的踏實演出功底，撇開演出靈性或者天賦不說，布萊絲的根基功是冇有任何題目的，她在百老彙打滾多年的磨鍊也都冇有白搭，確確實在具有本身的獨到之處，隻是冇有碰到合適的角色發光罷了――調劑演出體例、符合演出內容，這對布萊絲來講絕對不是甚麼困難。
想了想，布萊絲還是冇有開口扣問，她決定遵循本身的體例來重新歸納，摸索出科林所等候的演出體例。不管如何，演員的演出事情還是需求本身摸索，她不成能每次呈現了題目都需求乞助同劇演員，不是嗎？
顛末“明日邊沿”和“星際穿越”等多部貿易電影的打磨，也顛末“抗癌的我”那樣具有貿易屬性的笑劇電影，藍禮垂垂摸索出了本身對貿易電影的瞭解。
視野餘光偷偷地瞥了藍禮一眼，她曉得，如果扣問藍禮必定能夠獲得一個答案――就連她本身都冇成心識到，藍禮的權威性和專業性就已經根深蒂固地構成看法了；但她卻遊移了半晌，畢竟還是冇有開口扣問。
方纔這場戲，藍禮大要看起來輕鬆非常，但對於節製力的精力要求也並不輕鬆，他現在需求放鬆下來，清空大腦，歇息半晌。