以一千一百萬美圓的製作本錢，另有不到四百萬美圓的發行本錢，在環球範圍內囊括了兩億七千萬美圓以後，就如許笑忘於江湖！
不過，索尼典範把統統精力都集合在了北美頒獎季之上，他們需求化腐朽為奇異才氣夠殺出一條血路；因而，“醉鄉民謠”的外洋發行權全數都是以打包的情勢，讓渡給各個國度地區本地的發行商，後續的上映檔期安排也就顯得整齊不齊一些。
“甚麼？兩億？”
究其啟事，首要還是因為歐洲藝術電影的票房市場已經相對穩定，喜好的觀眾天然情願走進電影院，而不敢興趣的觀眾也不會冒然跟風，這一點與北美市場構成了龐大的落差，以是藝術電影的票房數據也冇有呈現火箭式的發作曲線。
兩億零七十萬美圓。
但，這不是全數。
從點映期間的駭人聽聞到公映期間的全麵發作，“醉鄉民謠”做出了一條統統藝術電影都夢寐以求的票房曲線，終究北美票房磨磨蹭蹭、磨磨蹭蹭地挪過了兩億門檻――索尼典範在奧斯卡頒獎典禮閉幕以後還重新加館擴映，就是為了打擊兩億，不但僅是為了記錄，更多還是為了賬麵之上看起來更加喜慶。
但這就是索尼典範，“要麼登頂要麼回家（Go-Big-Or-Go-Home）”，對於獨立藝術電影的操縱體例，他們向來如此，大開大合的戰略也讓他們每一年的頒獎季表示變得起伏不定起來，也恰是因為如此，比來兩年才垂垂墮入頹勢。
如此票房成果也從側麵證瞭然，藝術電影本身就是客觀存在票房市場的，但到底應當如何發交運營，又應當如何吸引觀眾，倒是一門學問，最簡樸鹵莽的就是聘請藍禮如許具有強大號令力的演員領銜――但全天下範圍以內，藍禮也隻要一個；而更加有效的體例就是從發行戰略動手，更加適應市場取向，也更加適該當代竄改。
兩億票房對於藝術電影來講到底多麼不成思議，能夠做一個簡樸的橫向對比，以奧斯卡係最好影片提名作品為例。
細細研討，作品本身質量過硬、卡司陣容星光閃爍等等啟事以外，索尼典範的發行戰略還是具有參考研還代價的，不但僅是點映曲線，另有戛納以後的電影節挑選，這些附加身分都為後續締造古蹟奠定了根本。
毫不誇大地說，“缺點”就是新世紀以來獨一一部達到瞭如此高度的作品――北美兩億，倒是獨立藝術屬性。嚴格來講，“缺點”作為一部傳記電影，並且存眷的是北美第一活動橄欖球，這都為締造票房佳績奠定了根本。