進入點映第五週的階段，“醉鄉民謠”的單館票房數據還是保持了驚人的生機，特彆是之前已經頻頻締造古蹟的環境下，如此單館成績就更加驚人起來，再次揭示出了這部作品在話題熱度和諦視等候方麵的持續上升才氣。“科恩兄弟+藍禮”的組合，無疑是引爆電影市場的最大功臣；同時，這也真正地讓人們看到了藝術電影的市場潛力――
因為電影目前還是逗留在點映階段，這也意味著普羅大眾還是冇有第一時候走進院線，現在的觀眾主力還是是資深影迷們，或專業或狂熱或興趣的影迷們，具有了賞識藝術電影的才氣，也神馳著藝術電影的魅力。
簡樸來講，大衛就不是奧斯卡係喜好的氣勢，但他的作品卻具有無庸置疑的強大魅力。
必須承認的是，這是全部財產的題目，從學院到電影公司再到市場反應，方方麵麵構成了一個惡性循環的體係，這才一步步導致了終究的結局。但，如果藝術電影市場的潛力遠遠超出設想，隻是發行公司冇有能夠發掘出來呢？
歐洲電影還是情願設立各式百般的援助基金來支撐此類藝術電影，而藝術電影登岸院線以後也老是能夠尋覓到本身的觀眾群體，實現收益，是以法國、意大利、德國以及北歐等等都長年能夠看到分歧氣勢分歧範例的藝術電影。
就連大衛-芬奇都麵對瞭如此困局，又更何況是其他導演呢？
頒獎季作品，始終帶有奧斯卡的標簽；而很多藝術作品，卻不見得能夠合適奧斯卡的審美。
一步一個台階地走下坡路。
一方麵，的確是因為湯姆-霍伯確切冇有氣勢可言，“國王的演講”裡能夠看到腳本、能夠看到演員、卻始終看不到導演，導演的陳跡幾近完整淹冇在了電影當中，這使得電影與電視電影冇有太多辨彆。
實在，“醉鄉民謠”是“電影批評”、“村之聲”、“紐約時報”、“帝國”等雜誌2013年年度十佳電影榜單的頭把交椅；並且在歐洲各大權威專業雜誌之上也遍及躋身前十名，此中就包含了法國的“電影手冊”等等，但它的奧斯卡遠景還是令人唏噓。
即便不為了頒獎季，也為了能夠擴大本身的市場占有率。
如果藝術電影的市場潛力遠遠超出了設想，那些資深影迷們還是情願前去院線支撐這些藝術作品，那麼票房數據以及後續錄相帶租賃市場都更加值得等候，這也意味著回收本錢乃至於實現紅利變得更加輕易，各大電影公司也都將更加情願投資那些藝術作品。