他們比任何人都更加清楚地曉得：對峙藝術思惟的舉步維艱，餬口實際拘束的身心俱疲，另有前仆後繼的期間海潮。
不過，這部作品本來就不是令人慷慨激昂、熱血沸騰的範例，更多是潤物細無聲、後勁耐久的範例，讚譽過後，掌聲就很快平複了下來。
這裡是法國。一片孕育了無數巨大藝術的地盤，關於藝術創作的熱忱已經融入到了他們的血液當中，從繪畫到音樂，從戲劇到小說，再到當代電影藝術，在這裡，出世了數不堪數的藝術大師和典範佳作，也奠定了一次又一次的汗青改革。
“啪啪啪！啪啪啪！”
萬眾諦視之下，科恩兄弟也雙雙站立了起來。
在“醉鄉民謠”的故事當中，他們看到了勒維恩-戴維斯，他們也看到了其他每一個副角，他們更看到了阿誰波瀾壯闊的期間，更首要的是，他們聽懂了勒維恩-戴維斯，每小我都能夠尋覓到屬於本身的位置，成為那股海潮當中的一分子。
瑪麗昂-歌迪亞站立了起來，弗朗索瓦-歐容站立了起來，吉姆-賈木許也站立了起來。
隻要在戛納，隻要當“醉鄉民謠”這部作品來到了戛納，才氣夠享用如此報酬！
從上世紀二十年代的法國印象主義電影，與德國表示主義電影、西班牙超實際主義電影、蘇聯蒙太奇拍攝伎倆並駕齊驅，構建了電影出世之初的第一批藝術實際根本；到三十年代末期的法國詩意實際主義，最後到六十年代竄改了環球電影架構的法國新海潮，真正地撼動了全天下的電影製作財產。
內心的長久唏噓還是難以排解，跟從著鏡頭再次回到勒維恩的天下裡，也再次回到他本身的天下裡，那種困頓當中的苦澀和茫然，在唇齒之間嫋嫋氤氳開來，龐雜而沉重，冇法用說話精確表達，隻是沉浸在那一種情感當中，垂垂地墮入思路窠臼裡。
乃至比“阿黛爾的餬口”還要更加狂熱。
“啪！啪！啪！”
這不是多倫多或者柏林，這裡是戛納。
無庸置疑，在藝術生長的冗長汗青長河裡，法國具有著舉足輕重、不成代替、相稱首要的核心感化。曾多少時，巴黎就是環球聞名的藝術中間，就連伍迪-艾倫都緊緊銘記取塞納河邊的黃金期間，冇法自拔。
一分鐘，兩分鐘，三分鐘……
隨後，藍禮也鼓勵著雙手，主動地將掌聲獻給了不遠處的科恩兄弟。
冇有人能夠例外。
獨一無2、群星雲集的戛納，隻如果頂級明星或者是大牌導演的作品，現場觀眾都會規矩性地奉上掌聲，表示歡迎和感激，即便是最糟糕的作品也不例外，起碼是一個禮節性的迴應；但此時現在卻並非如此。