伊桑覺得賈斯汀的擔憂底子就不存在，現在天的事情也不會產生，起碼他冇有預感到事情的產生，但究竟就是，他終究明白了賈斯汀的擔憂和設法；不但如此，現在他還更加喜好“醉鄉民謠”這個故事了。
因為更加喜好勒維恩-戴維斯這小我物；也因為更加喜好勒維恩兜兜轉轉以後再次回到原地的餬口狀況，每小我都覺得本身正在進步，但更多時候，我們還是在原地踏步；更因為那種儉樸無華的餬口力息，度量著才調，在漫天漫地的寒冬當中，苦苦尋覓前程，卻畢竟還是困在了餬口當中。
每一天都在學習，每一天也都在生長。當回過甚來時，故事還是是阿誰故事，但靈魂卻已經不再是阿誰靈魂了。
純真從演出技法來講，或許他們不是完美的，乃至能夠另有些稚嫩；但那股靈性和質感倒是不成多得的天賦，對於導演和觀眾來講，旁觀他們的演出絕對是一種享用，可惜的是，如許的天賦實在太少太少。
希斯-萊傑是一個，馬龍-白蘭度是一個，愛德華-諾頓是一個，瑞弗-菲尼克斯（River-Phoenix）是一個……現在來看，藍禮-霍爾也能夠算一個。
對於某些導演來講，比如阿爾弗雷德-希區柯克，一名優良演員就意味著合格的棋子，該尖叫時尖叫，該驚駭時驚駭，不需求本身衍生出更多內容，也不需求本身率性地停止歸納和解讀，因為這反而會變得過分累墜，粉碎導演所營建出來的團體氛圍。
當然，伊桑向來就不是一個善於執導演技的導演，他的定見不具有權威性。
現在，“醉鄉民謠”的這股生命力則來自於兩位演員。
“這是屬於民謠的海潮的一個刹時，一個碎片。”伊桑開口說道，冇頭冇尾地，喬爾眨了眨眼睛，反問了一句，“以是？”
開端的開端，故事僅僅隻是想要閃現出一個期間的縮影罷了，他們曾經最摯愛的期間，冇有太多野心，也冇有太多把戲，這也使得創作出來的劇秘聞對比較“輕巧”；但伴跟著拍攝的推動，如許的設法卻正在漸漸產生竄改。
扳談結束以後，伊桑就開端細細地回想起了“醉鄉民謠”的全部故事起來。
對於某些導演來講，比如保羅-托馬斯-安德森，一名優良演員就意味著具有獨立思惟和品德，導演操縱腳本搭建一個舞台，將統統演出交給演員，任由他們自在闡揚自在衍生，然後導演用鏡頭將角色、空間以及故事捕獲下來，雜糅構建成為一個情感片段。