入行如此多年來，伊桑第一次對演出也產生了獵奇心。
剛纔這一首曲目標演出，伊桑能夠感受獲得，那種飽滿而充分的感情在盪漾著，通過歌聲通報出來；而不管是歌手還是演員，進入演出狀況都是需求節拍醞釀的。現在，一氣嗬成的演出卻必須重新開端拍攝，他還是不免有些擔憂。
但實際操縱過程中卻呈現了一點點偏差。明顯，他們低估了藍禮的人氣，也低估了藍禮的功力。
恰好是這類分歧，卻促使藍禮更多地開端思慮人生、思慮期間、思慮運氣，也思慮餬口。
伊桑總感覺那裡不對勁，下認識地轉過身，然後就看到了藍禮的背影，他隨便地抬起手，撓了撓頭，一頭微微捲曲的頭髮混亂得像是鳥巢普通，微微潮濕的髮絲在光暈當中倔強而張揚地炸開來，流暴露一股不修麵貌的隨便。
那種粗糲，在舉手投足之間滲入出來，看不到演出的陳跡，卻帶來了截然分歧的質感。
剛纔那種掌聲雷鳴的環境，絕對不能再呈現了。
但這類分歧，隻要藍禮本身曉得。
科恩兄弟的設法構思是精確的，以真正的民謠歌迷來襯托出煤氣燈酒吧的氛圍，以最淺顯也最實在的觸感來勾畫出六十年代的氛圍；並且閃現出一個實在的演出，從勒維恩登台到下台，都是如此。
公然，如此設法確切是非常荒誕。
交代結束以後，伊桑轉過身看向了藍禮，“你還能夠嗎？”
一方麵，伊桑以為，藍禮就是勒維恩，全部演出渾然天成，完整看不出任何馬腳，舉手投足之間的氣場和質感都無可抉剔；另一方麵，伊桑卻在擔憂，藍禮就是勒維恩，冇有演出成分，而是將勒維恩歸納成了藍禮本身，這對於“醉鄉民謠”來講但是一個壞動靜。
比起“地心引力”的演出狀況又更進一步，並且更加放鬆也更加輕鬆。
藍禮卻也不在乎，用右手悄悄地拍了拍伊桑的左手臂，提著吉他就朝著舞台另一側走了疇昔，然後做好了再次投入演出的籌辦。
一樣高傲，一樣狷介，一樣內斂，一樣專注；但，卻更加不羈，更加隨便，更加大膽，更加傲慢，更加張揚，更加放鬆。最首要的是，更加販子――
緩緩地收回視野，伊桑必須先把重視力放在麵前的觀眾身上，現在另有更加火急的事情需求措置，“我的意義是，勒維恩是一個落魄歌手，在阿誰年代裡，最不值錢也最不起眼的落魄歌手，他們隻是酒吧消遣的一部分罷了。他不是藍禮，他不該該博得如此多掌聲。”