“我的意義是，我們之以是對峙，民謠也好，電影也罷，不是因為它走在潮流尖端，而是因為它是本身藝術尋求的載體，也是實現自我代價的媒介。這很簡樸，也很純粹。”藍禮又繞回了話題，答覆了伊桑最開端的題目。
電影正在滅亡，這不是危言聳聽。
藍禮給出體味決計劃，但喬爾-科恩卻暴露了一臉的嫌棄，視野輕飄飄地落在了安迪身上，冇有太多的情感，隨即就閃躲了開來，再次看向了藍禮。
當然，深切切磋起來，啟事非常錯綜龐大，與全部社會構成、藝術傳承、文明環境、汗青成因等等都是有關的。
“為甚麼是民謠？”伊桑終究開口了。
“為甚麼是電影呢？”藍禮冇有正麵答覆，而是以一個反問做出了迴應。
話語當中，冇有正麵獎飾，乃至冇有附加點評，僅僅隻是在求證一個究竟罷了；但字裡行間的衝動和獵奇卻泄漏出了伊桑內心的必定。
此時現在，最為安閒也最為舒暢的，估計就隻要藍禮一小我了。
伊桑-科恩還是更加擅好處理人際乾係一些，發覺到了喬爾的視野，趕緊彌補說道，“我們更加偏向於和你麵劈麵扳談。你曉得，很多事情顛末經紀人以後，就開端變得龐大起來了，也開端變得簡樸起來。”
不過，能夠簡樸地以為，這是因為電影財產已經垂垂成熟，市場回饋構成了牢固形式；而流媒體的呈現，賜與了藝術創作者更大的自在和空間，答應藝術產生更多的生長和變更，電視劇的載體也比電影更加廣漠和包涵，這也是收集期間的內容多樣化的必定產品之一。
不過，說出口以後，伊桑也認識到了本身有些冇頭冇腦，因而不得不再次做了彌補，“我的意義是，’堂吉訶德’這張專輯是你親身完成創作的，對吧？’克裡奧帕特拉’、’野獸’、’你的骨頭’……這些統統的歌曲都是你的創作，對吧？但，為甚麼是民謠呢？”
電影裡，小女兒就是金髮；而他們的座駕就是一輛檸檬黃的麪包車。當一家人坐在車子裡時，氛圍難堪、神情生硬，每小我都沉浸在各自的思路當中，充滿了不調和的火花。
嚴格來講，這是2017年的近況。
但，剛纔的詼諧卻突破了壁壘，賜與了伊桑靈感。
藍禮和伊桑的扳談當中，一個聲音從中間插入出去，“以是我們到達了，一個回不去的孤地。”兩小我雙雙轉過甚去，開口說話的是喬爾，他低聲呢喃著，而後迎向了藍禮的目光，埋冇在鏡片背後的眼睛，閃動著一抹光芒，“這就是你當草創作出’野獸’的啟事嗎？”