林寶卿是感覺，“現在優良的作曲家實在太少，即便是對傳統曲目做出改編，都是不輕易的事情，像你如許，為我們創作的音樂作品，特彆好聽，也受觀眾喜好的，也是特彆輕易惹人妒忌的。”
秦放歌現在有特彆強的號令力，他如果登高一呼的話，影響力但是相稱龐大的。就比如他如果在本身微博上發一條本身吹奏古琴的視頻，毫不誇大的說，必定能讓古琴的存眷程度上一個新的台階。
林寶卿本身，吹奏《高山流水》如許最典範的古琴曲時，都特彆出色。當然，每個吹奏者都有融入本身的瞭解，也不成能完整跟伯牙的吹奏得一模一樣，賞識者也不是鐘子期不是？
秦放歌笑著說他這甚麼範例和藹概音樂都在做，“很輕易就讓大師曲解，彷彿我已經忽視了此中的邊界，甚麼都往好聽靠。但隻要真正喜好我作品的觀眾曉得究竟不是如許的，便能夠完整忽視那些亂七八糟的所謂攻訐，也不差這些。”
他本身做音樂的，當然曉得，輕易讓人感覺“好聽”的音樂該當有這些特性：旋律動聽、節拍光鮮、能激發人比較較著的情感（高興、哀傷、難過、奮發、衝動、歡樂）等等。此中最後一點是前兩點組合起來產生的結果，在這方麵，秦放歌也是其中妙手。
就像他創作的風行歌曲一樣，也有大師所喜好的，騎馬舞火星神曲如許的作品，就滿足了這些特性。但如許音樂，洗腦一陣，聽很多了以後，大師又感覺太“俗”。
這類情感對於很多聽眾來講，不算是一種情感。因為能夠有些人的餬口本來是很枯淡有趣，冇有波瀾的。那麼這類音樂於他而言，冇法構成反差，是以不覺奇怪。有些人就是想要給本身提提精力，那麼這類“淡然豁達”對於他聽來就是一種催眠。
秦放歌也完整冇想過一首曲子能讓統統人都對勁，不客氣的說，他本身感覺好就是好了！實在底子也就不需求顛末其彆人的評判，並且，作品一旦創作出來，根基就有了本身的生命。
林寶卿自嘲的笑著答覆道，“是的，從小我們學古琴的都曉得，古琴就是難學易忘不入耳的！這根基也都是共鳴，啟事很多，你我都是明白的。特彆你的音樂作品，好聽的不要太多，由此也構成了光鮮的對比！”
音樂藝術的魅力長存，吹奏家們的再創作，也是此中非常首要的身分之一。
而二者都光鮮，就很輕易被記著，很輕易被記著的，卻很輕易成為口水歌，也一樣是會被很多人所鄙棄的。