“另有最後一點，歸去的時候，每個演員都必然要把握好本身所演的、所唱的內容，要刻苦地、幾次地練習，不能給任何人帶來費事，更不能因為本身的失誤而影響全域性。”
管絃樂團吹奏序曲的時候，秦放歌他們則是一邊聽著音樂，一邊做本身的籌辦事情。和海內的交響樂團一樣，大劇院的交響樂團有著一樣的弊端，銅管偏軟，絃樂部分也不儘如人意。
周秀英和大劇院這邊的籌辦事情做得不錯，打扮道具也都籌辦得差未幾了，舞台背景不會那麼快弄，因為以後會有其他歌劇的演出，弄好了還是要拆掉的，等歌劇上演前做好背景就差未幾。
音樂是整部歌劇的核心，管絃樂團的吹奏程度相稱首要。
秦放歌答覆說冇題目，排練老是需求一個過程的，不成能一下就做到最好。
在引子告一段落以後，序曲進入了奏鳴曲的快板部分，也是整首作品最首要的部分。這裡用簡練而富有跳舞性的旋律塑造出了仆人公唐璜龐大而又充滿魅力的本性形象，音樂氣勢變得明快、輕鬆而富有生機和活力，與先前深沉的引子構成光鮮的對比。
範青挺會說話的，第一個表態，“還是周先生短長，一出馬就搞定了。要我們排練不好的話，另有甚麼臉麵出國門啊！”
周秀英也是如此，隻能寄但願在他們的刻苦練習上麵，幸虧另有充盈的時候，差未幾另有兩個月的時候，唐璜擦會正式演出。在大劇院的春季歌劇季安排中，《唐璜》是統統歌劇中，上演時候最晚的。這也是周秀英的要求，務必讓大師排練好了，才停止演出。她可不想秦放歌創作的首部歌劇的初次演出，就暗澹的局麵結束。
等統統人都到齊後，周秀英也跟大師宣佈說，“明天我們已經跟秦放歌談妥了，這部歌劇將會登岸亞平寧半島，在歌劇的發源地演出，我但願大師都打起精力來，多花心機在上麵。可不能真丟人丟到外洋！”
隨後的再現部，唐璜的“蕩子”形象重新呈現，音樂隨之變得清澈，不知不覺地把音樂轉入歌劇的序幕。
並且，門生們也都曉得，這個剛強的老太太特彆愛叫真，要出錯的話，必定就會給你指出來的。真出錯了，措置體例也很流程化，先報歉然後包管本身會練好下次不犯一樣的弊端。跟她頂牛必定是冇甚麼好了局的，就算不被她說，也會被其彆人鄙夷的。
周秀英頓了頓持續道，“彆的，大師還要重視上麵幾點：起首，要熟讀腳本，不但要熟諳本身的唱段，還要熟諳其他演員的唱段，特彆是要熟諳每一場景裡的音樂，掌控好持續唱段的時候和音樂。這部劇中的重唱、合唱占有大比例，如果你們此中一個演員有偏差，就會影響全部劇組的演出，我可不喜好看到如許的環境呈現。”