“能夠設想顧老的表情，一個年僅三十四歲的紫砂藝人，在舊社會那樣的期間背景下，能夠與當時已領銜滬上，名滿天下的海派書畫大師同坐一席，相互交換，必定是滿心歡樂，又心存敬意。”
趙四海給魯善工滿上茶，感慨道：“在高朋滿座的吳湖帆家中，這些書畫和篆刻藝術大師，非常賞識顧景舟壺藝的精到。浩繁藝術家建議將“顧景洲”的名字改成“顧景舟”，寄意為藝海一舟。”
趙四海越說越歡暢，又拿出一把紫砂，揭示道：“你看這把鬆樁壺，大要的每塊鬆皮都貼著三層泥片，構成逼真的天然形狀和立體感，在視覺上看起來表示出鬆樹的滄桑雄渾的質感。”
再把這些泥路絲打成合適所製器皿要求的泥條和泥片，用歸車等東西劃出泥條的寬度，旋出口、底、以及圍片，然後把圍片粘貼在轉盤的正中，把泥條沿著圍片圍好，圈接成一個泥筒，再以左手烘托在圓筒內，以右手用薄木拍子，拍打成型。
“從景洲到景舟，意境一下就變得高遠。他當即欣然同意，表示在紫砂藝苑風雨飄搖當中，本身願為搏擊風波的一葉小舟。”
“但是當雙手觸摸壺的大要時，卻會感遭到鬆皮大要、鬆枝的結疤處都是光滑細緻的觸感，申明陳鳴遠製作此壺時，花大量的時候精力用於修整鬆皮的大要、邊沿以及器物統統細節轉折處，已達到視覺和觸覺完整分歧的質感表示。”
做好兩塊泥片，用刀修好大小，在邊沿0.5厘米的處所做一個圈，然後用脂泥將其彆離沾在壺底和壺口上，並用旁皮刀潤色平整，並用竹拍子刮平。
“而後又有“景舟製壺”“景舟手製”“景舟”“宜興人”等名家印章展轉交到顧熟行裡。今後名壺配佳印，讓紫砂更是褶褶生輝。”
魯善工點點頭，腦中閃過一個設法，看著麵前的文人壺，本身何不……
“就連故宮都收藏著幾件陳鳴遠水盂，明朝時大彬、徐友泉為代表的能工巧匠，凡是是在大的著眼處勵精圖治，小的著眼處則常常點到為止。”
“不錯，這是相明石瓢！”
打好以後，用旁皮刀將上口切齊，暗語保持必然的弧度。做好後，將其翻過來，用旁皮刀刮掉多餘的泥片，再用用木拍子將底麵拍平。
魯善工看著麵前的石瓢壺，古樸大氣，正畫風動疏竹，落款湖帆。背麵雕刻：為君傾一杯，狂謌竹枝曲，落款：相明先生吳倩並題。蓋子上鈐印：顧景舟，底款是戴相明。